lunes, 1 de octubre de 2012
Los Duarte en Naturarte
William y Leonardo Duarte, padre e hijo, exponen en la Galería del Proyecto Artístico Ambiental “Naturarte”de Santa Clara una muestra de dibujos y pinturas sobre el tema de la naturaleza.
El paisaje y el color asociados a la figura humana en su relación íntima con el entorno natural son los protagonistas de las obras de estos dos pintores que además de fuertes lazos de familia tienen muchos puntos comunes de interés en las artes plásticas.
“Decidimos exponer en la Galería de Naturarte porque este es un sitio que rinde culto a la naturaleza en su sentido más amplio y además es un lugar tranquilo que da intimidad y todo eso tiene que ver con nuestros propósitos” dice William Duarte.
La exposición se titula “Con cierta naturalidad” y está conformada por más de quince piezas de diversos formatos pero todas óleos sobre lienzo las que estarán abiertas al público durante todo el mes de octubre.
martes, 4 de septiembre de 2012
Cierre del verano en Santa Clara
Con una actividad deportiva y cultural en las Áreas del Estadio Sandino concluyó el verano recreativo en el municipio Santa Clara.
El Instituto Nacional de Educación Física y Recreación, INDER y el Sectorial de Cultura en la capital villaclareña han unido sus fuerzas para que este verano recreativo llevara alegrías y conocimientos a la familia santaclareña.
Un papel protagónico tuvieron los profesores de Cultura Física, deporte y recreación. Entre sus acciones fundamentales resalta el funcionamiento de 14 de las 15 piscinas de la ciudad y festivales deportivos en los 20 Consejos Populares de la ciudad.
En cuanto a las opciones culturales destacan las caravanas artísticas llevadas a los consejos populares alejados del centro de Santa Clara así como las actividades en las dos Casa de Cultura, el Parque Vidal, las áreas exteriores al Estadio Sandino y las fiestas populares como el Carnaval, la Verbena de la Calle Gloria y las de la fundación de Santa Clara.
En las acciones culturales participaron como protagonistas los Instructores de Arte de la Brigada José Martí, los Artistas Aficionados y los Promotores de los Consejos Populares.
miércoles, 2 de mayo de 2012
Llegó a Villa Clara “Mayo Teatral”
Con un intercambio entre los integrantes del Grupo “Intimoteatroitinerante” de Argentina y los del Grupo Teatro Escambray, de Cuba, comienzan este dos de mayo las actividades que convierten a la provincia Villa Clara en subsede del evento Mayo Teatral.
Organizado por la Casa de las Américas este evento es considerado una Jornada de Teatro Latinoamericano y Caribeño por la participación de agrupaciones de esa región unida no solo por su dimensión geográfica sino también cultural e histórica.
El grupo Intimoteatroitinerante, que dirige Fernando Rubio, realizará el jueves por la mañana otro encuentro con teatristas locales, esta vez en el centro Cultural El Mejunje de Santa Clara mientras que viernes y sábado por la tarde presentará en la Plaza del Tren Blindado la obra “Donde comienza el día”
Otra agrupación foránea que estará en Santa Clara como parte del Evento “Mayo Teatral” será el Grupo Carretera 45 Teatro AC. de México que se presentará los días 9 y 10 por la noche en la Sala de Teatro Experimental con la obra “Mara o de la noche sin sueño”
Esta temporada de teatro latinoamericano y caribeño, del 4 al 13 del quinto mes del año, reunirá en La Habana y otras 9 ciudades cubanas una muestra representativa del variado quehacer de la escena actual de la América nuestra. Grupos de Argentina, Brasil, Chile, Costa Rica, México y la República Dominicana participan por primera vez en estos encuentros, organizados por la Casa de las Américas.
A las agrupaciones visitantes, que mostrarán una pluralidad discursiva con disímiles temas de la contemporaneidad, se sumarán once montajes cubanos de lo mejor estrenado en la Isla en el último bienio y un Ciclo Piñera, dedicado al centenario del gran dramaturgo e intelectual cubano Virgilio Piñera, en el año del centenario de su natalicio.
sábado, 14 de abril de 2012
La danza de fiesta en Santa Clara
Siete de los trece municipios de Villa Clara estarán representados en la galas y competencias de la Trigésima Fiesta Provincial de la Danza que se realizará en la ciudad Santa Clara entre el jueves y el domingo de la semana entrante.
Este evento, uno de los más tradicionales de la programación cultural del territorio central, es organizado por el Consejo Provincial de Casas de Cultura y tendrá competencias en las categorías infantil y de adultos.
Los municipios más representados serán Santa Clara, con cinco grupos y Sagua la Grande y Camajuaní con dos cada uno hasta llegar a trece agrupaciones entre las que también las hay procedentes de Placetas, Encrucijada, Caibarién y Remedios.
Se espera además la presencia de prestigiosos colectivos de otras provincias cubanas estando conformados hasta el momento la Compañía Folklórica Camagua, de la provincia Camagüey y los nombrados “All Star” y “Abboreyé” de Santiago de Cuba.
Las galas artísticas y la competencia se realizarán en el Cine Teatro Camilo Cienfuegos, la más grande institución cultural techada de la ciudad con capacidad para más de mil personas, mientras que en la Casa de Cultura “Juan Marinello”, la Galería de Arte, los Parques Leoncio Vidal y Las Arcadas, el centro Cultural El Mejunje, el Teatro La Caridad y algunos barrios periféricos de Santa Clara acogerán otras actividades.
Habrá Ruedas de Casino, Talleres de bailes folklóricos latinoamericanos, exposiciones de pinturas realizadas por niños sobre la danza, coloquios y debates teóricos sobre el arte de la danza folklórica, toques de tambores por la paz de los pueblos, tardes dedicadas a la rumba y un desfile de clausura y premiación a realizarse la mañana del domingo 22 en el Parque Leoncio Vidal.
Este evento, uno de los más tradicionales de la programación cultural del territorio central, es organizado por el Consejo Provincial de Casas de Cultura y tendrá competencias en las categorías infantil y de adultos.
Los municipios más representados serán Santa Clara, con cinco grupos y Sagua la Grande y Camajuaní con dos cada uno hasta llegar a trece agrupaciones entre las que también las hay procedentes de Placetas, Encrucijada, Caibarién y Remedios.
Se espera además la presencia de prestigiosos colectivos de otras provincias cubanas estando conformados hasta el momento la Compañía Folklórica Camagua, de la provincia Camagüey y los nombrados “All Star” y “Abboreyé” de Santiago de Cuba.
Las galas artísticas y la competencia se realizarán en el Cine Teatro Camilo Cienfuegos, la más grande institución cultural techada de la ciudad con capacidad para más de mil personas, mientras que en la Casa de Cultura “Juan Marinello”, la Galería de Arte, los Parques Leoncio Vidal y Las Arcadas, el centro Cultural El Mejunje, el Teatro La Caridad y algunos barrios periféricos de Santa Clara acogerán otras actividades.
Habrá Ruedas de Casino, Talleres de bailes folklóricos latinoamericanos, exposiciones de pinturas realizadas por niños sobre la danza, coloquios y debates teóricos sobre el arte de la danza folklórica, toques de tambores por la paz de los pueblos, tardes dedicadas a la rumba y un desfile de clausura y premiación a realizarse la mañana del domingo 22 en el Parque Leoncio Vidal.
miércoles, 11 de abril de 2012
Premio para Sergio
El premio Omar Valdés, el más importante lauro que confiere la Asociación de Artistas Escénicos de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC, le fue entregado al acto y director artístico Sergio Gonzales Gonzales.
Gonzales trabajó durante más de treinta años en el emblemático Grupo Teatro Escambray en el que intervino en medio centenar de obras de diversos estilos y temáticas además de haber trabajado para el cine y la televisión cubana.
La ceremonia de premiación se realizó en la Sala Margarita Casallas del Centro Cultural El Mejunje de Santa Clara donde Sergio recibió también reconocimientos por parte de otras instituciones culturales como el propio Centro Mejunje, el Consejo de las Artes Escénicas y la Filial de la UNEAC en la provincia Villa Clara.
“La escuela fundamental para un actor es el teatro en su sentido clásico, pero pasar por otros medios, como la televisión y el cine enriquecen la técnica integral del artista y lo prepara incluso para asumir otras funciones dentro de las tablas” dijo Sergio Gonzales al concluir el acto de premiación.
Sergio ostenta la Distinción por la Cultura Nacional y en la actualidad trabaja como asesor de montajes teatrales y en la formación de jóvenes actores.
Gonzales trabajó durante más de treinta años en el emblemático Grupo Teatro Escambray en el que intervino en medio centenar de obras de diversos estilos y temáticas además de haber trabajado para el cine y la televisión cubana.
La ceremonia de premiación se realizó en la Sala Margarita Casallas del Centro Cultural El Mejunje de Santa Clara donde Sergio recibió también reconocimientos por parte de otras instituciones culturales como el propio Centro Mejunje, el Consejo de las Artes Escénicas y la Filial de la UNEAC en la provincia Villa Clara.
“La escuela fundamental para un actor es el teatro en su sentido clásico, pero pasar por otros medios, como la televisión y el cine enriquecen la técnica integral del artista y lo prepara incluso para asumir otras funciones dentro de las tablas” dijo Sergio Gonzales al concluir el acto de premiación.
Sergio ostenta la Distinción por la Cultura Nacional y en la actualidad trabaja como asesor de montajes teatrales y en la formación de jóvenes actores.
martes, 10 de abril de 2012
Raptus deja rastros.
La noche del último sábado de cada mes el Proyecto “Raptus” tiene una cita con sus seguidores durante la Peña “Dejando Rastros” que se realiza en la Sala de Conciertos del Museo de Artes Decorativas de Santa Clara.
La peña fue la primera actividad que definió el clarinetista Alejandro Yera, director de Raptus, cuando decidieron regresar de sus presentaciones en los hoteles de la Cayería Norte de Villa Clara para volver a establecerse en la capital provincial.
“Aquí es donde estrenamos las obras que vamos incorporando al repertorio, tenemos un público bastante fiel y además es un lugar que por sus características se ajusta más al tipo de música que hacemos ahora con el proyecto” explica Yera.
Muchas veces invitan músicos para darle una sonoridad más amplia al cuarteto. Entre ellos están el violinista Juan Manuel Campos y el percusionista Ariel Marrero y más recientemente la trovadora Irina Gonzales Marín quien regresó de una gira de nueve meses por la Argentina.
Raptus tiene peñas también en el Centro Cultural El Mejunje y en el lobby del Teatro La Caridad.
En los últimos tiempos Raptus se ha convertido en un cuarteto de nuevo tipo en el que el guitarrista Roberto Fortún le ha aportado su experiencia con el jazz interpretando piezas de la autoría de propio Fortún aunque mantienen muchas obras de Henry Pérez el principal compositor del trío anterior.
El formato actual de grupo se conforma del clarinete, batería, bajo y guitarra prima lo que le permite asumir una sonoridad diferente a la del antiguo Trío Raptus y a la vez más contemporánea acorde a la fusión de géneros musicales que pueden realizar dado el virtuosismo de sus cuatro integrantes.
La peña fue la primera actividad que definió el clarinetista Alejandro Yera, director de Raptus, cuando decidieron regresar de sus presentaciones en los hoteles de la Cayería Norte de Villa Clara para volver a establecerse en la capital provincial.
“Aquí es donde estrenamos las obras que vamos incorporando al repertorio, tenemos un público bastante fiel y además es un lugar que por sus características se ajusta más al tipo de música que hacemos ahora con el proyecto” explica Yera.
Muchas veces invitan músicos para darle una sonoridad más amplia al cuarteto. Entre ellos están el violinista Juan Manuel Campos y el percusionista Ariel Marrero y más recientemente la trovadora Irina Gonzales Marín quien regresó de una gira de nueve meses por la Argentina.
Raptus tiene peñas también en el Centro Cultural El Mejunje y en el lobby del Teatro La Caridad.
En los últimos tiempos Raptus se ha convertido en un cuarteto de nuevo tipo en el que el guitarrista Roberto Fortún le ha aportado su experiencia con el jazz interpretando piezas de la autoría de propio Fortún aunque mantienen muchas obras de Henry Pérez el principal compositor del trío anterior.
El formato actual de grupo se conforma del clarinete, batería, bajo y guitarra prima lo que le permite asumir una sonoridad diferente a la del antiguo Trío Raptus y a la vez más contemporánea acorde a la fusión de géneros musicales que pueden realizar dado el virtuosismo de sus cuatro integrantes.
lunes, 9 de abril de 2012
Vitier, otra vez en Villa Clara
El reconocido pianista y compositor José María Vitier García se presentó en concierto en el Teatro La Caridad de Santa Clara y en el Cine Teatro de Camajuaní.
Los recitales son parte de una gira que Vitier realiza por las provincias La Habana, Artemisa, Sancti Spíritus, Villa Clara y Mayabeque.
Nuevamente los santaclareños pudieron apreciar la excelencia musical de Vitier quien realiza una gira que ha titulado “Clásicos cubanos a través del piano” en la que interpreta versiones suyas de piezas inmortales de géneros tan diversos como el danzón, contradanzas, sones y canciones.
Entre las obras están el Manisero de Moisés Simons, La comparsa de Ernesto Lecuona, Son de la Loma de Miguel Matamoros, Quiéreme mucho de Gonzalo Roig, Si llego a besarte de Luis Casas Romero, No puedo ser feliz de Adolfo Guzmán y Mercedes de Manuel Corona entre otras exquisiteces de la cancionística cubana.
En los recitales Vitier también incluyó conocidas obra suyas como Fresa y Chocolate, Danzón Imaginario, Contradanza Festiva y Caleidoscopio piezas en la que el público pudo apreciar también sus cualidades como excelente pianista.
José María Vitier es uno de los más importantes compositores cubanos quien ha creado una innovadora forma de vincular la expresión culta y las raíces populares de la música cubana. Su obra, de gran originalidad y cubana, forma parte del repertorio de intérpretes y agrupaciones musicales cubanas y de otros países.
Tiene una amplia obra compuesta para el cine, la televisión y para importantes eventos sociales, religiosos y culturales.
Los recitales son parte de una gira que Vitier realiza por las provincias La Habana, Artemisa, Sancti Spíritus, Villa Clara y Mayabeque.
Nuevamente los santaclareños pudieron apreciar la excelencia musical de Vitier quien realiza una gira que ha titulado “Clásicos cubanos a través del piano” en la que interpreta versiones suyas de piezas inmortales de géneros tan diversos como el danzón, contradanzas, sones y canciones.
Entre las obras están el Manisero de Moisés Simons, La comparsa de Ernesto Lecuona, Son de la Loma de Miguel Matamoros, Quiéreme mucho de Gonzalo Roig, Si llego a besarte de Luis Casas Romero, No puedo ser feliz de Adolfo Guzmán y Mercedes de Manuel Corona entre otras exquisiteces de la cancionística cubana.
En los recitales Vitier también incluyó conocidas obra suyas como Fresa y Chocolate, Danzón Imaginario, Contradanza Festiva y Caleidoscopio piezas en la que el público pudo apreciar también sus cualidades como excelente pianista.
José María Vitier es uno de los más importantes compositores cubanos quien ha creado una innovadora forma de vincular la expresión culta y las raíces populares de la música cubana. Su obra, de gran originalidad y cubana, forma parte del repertorio de intérpretes y agrupaciones musicales cubanas y de otros países.
Tiene una amplia obra compuesta para el cine, la televisión y para importantes eventos sociales, religiosos y culturales.
sábado, 7 de abril de 2012
Lo que CamiArte nos dejó
“Todavía quedan restos de… buen gusto” pudiera decirse, casi parafraseando una emblemática y atrevida canción de Pablo Milanés, al pensar en lo que le dejó a Santa Clara la segunda edición del Evento CamiArte.
La idea parte de Joel y Roxana, líderes del Grupo Estudio Teatral de Santa Clara y de sus amigos, de los tantos que tienen en el mundo del teatro, del Grupo Grenland Friteater de Noruega y lo que se pretende, desde la primera propuesta el pasado año, es “tocar” diversas plazas, calles y sitios públicos de la capital villaclareña con muestras de arte de muy diverso signo.
Se trata primero que todo del arte y otras expresiones culturales que viven en la propia ciudad y que a veces, por diversas razones no llegan a todos los que debiera.
También, y sobre todo esta vez, de compartir, más que mostrar, ejemplos de arte y cultura noruegos enseñados por la reconocida actriz Geddy Aniksdal pero representados por artistas santaclareños.
Como en la edición anterior la caravana artística partió de uno de los puentes de la zona conocida por “Abel Santa María” y concluyó, físicamente habando, en el antiguo Hospital Psiquiátrico hoy convertido en Centro del Teatro y la Danza en la salida norte de la urbe.
Este año hubo más “paradas” demostrativas que son momentos donde la caravana se detiene para hacer demostraciones muy diversas y de paso darle al público, que son en su mayoría los vecinos de cada lugar que en muchas ocasiones se incorporan a la acción y le dan ese criollismo que tanto sazona la vida cotidiana de los cubanos.
Fueron tres días de un mini carnaval en el que se dieron la mano, sin concesiones estilísticas ni conceptuales, el rock, la salsa y la música coral, el teatro, la danza, el circo, las tradiciones y aficiones culturales propias de esta zona del país, cine, poesía, religión y arrebato bailable juvenil, artes plásticas y alegría de pueblo.
Todo se mostró, se hizo y lo más importante: se disfrutó, haciendo una parada en nuestra cotidianidad para llenárnosla de buen gusto y solidaridad que son, en fin de cuentas, dos de los mejores resultados del arte y la cultura.
Los que se pasan la vida elucubrando y teorizando sobre la cultura popular o comunitaria tienen en CaminArte una acción eficaz de cómo llevarlas a la realidad de la gente, que es donde mejor vive la cultura, y de cómo unir en una simbiosis eficiente el arte de alta elaboración con las expresiones sencillas en su formalidad pero bellas en su mensaje y que llegan y quedan en las personas, los ciudadanos de estos tiempos, de esta ciudad de la benefactora y patriota Marta Abreu y del mítico guerrillero, el Che Guevara.
Junto a los artistas promotores y hacedores de CaminArte anduvieron de acompañantes protagonistas cientos y quizás miles de santaclareños, no sé, no los conté y creo que no podría.
Había desde niños en brazos hasta viejitos lentos de caminar, amas de casas que abrieron los balcones y puertas de sus casas para que allí se hiciera algo artístico o simplemente para ver y llenarse con “aquello que estaba pasando”, nadie quedaba indiferente al suceso y de una manera u otra también anduvo con CaminArte.
Sé que las tradiciones no pueden imponerse, ni institucionalizarse, ni decretarse, casi no pueden ni sugerirse pero si abogo porque CaminArte se mantenga en Santa Clara, se extienda a otras calles, plazas y zonas de la ciudad, se sumen otros artistas, otras expresiones y otras iniciativas porque lo que no se puede perder es esta otra oportunidad de alegrarnos y enriquecernos el alma desde el mismo lugar donde vivimos.
La idea parte de Joel y Roxana, líderes del Grupo Estudio Teatral de Santa Clara y de sus amigos, de los tantos que tienen en el mundo del teatro, del Grupo Grenland Friteater de Noruega y lo que se pretende, desde la primera propuesta el pasado año, es “tocar” diversas plazas, calles y sitios públicos de la capital villaclareña con muestras de arte de muy diverso signo.
Se trata primero que todo del arte y otras expresiones culturales que viven en la propia ciudad y que a veces, por diversas razones no llegan a todos los que debiera.
También, y sobre todo esta vez, de compartir, más que mostrar, ejemplos de arte y cultura noruegos enseñados por la reconocida actriz Geddy Aniksdal pero representados por artistas santaclareños.
Como en la edición anterior la caravana artística partió de uno de los puentes de la zona conocida por “Abel Santa María” y concluyó, físicamente habando, en el antiguo Hospital Psiquiátrico hoy convertido en Centro del Teatro y la Danza en la salida norte de la urbe.
Este año hubo más “paradas” demostrativas que son momentos donde la caravana se detiene para hacer demostraciones muy diversas y de paso darle al público, que son en su mayoría los vecinos de cada lugar que en muchas ocasiones se incorporan a la acción y le dan ese criollismo que tanto sazona la vida cotidiana de los cubanos.
Fueron tres días de un mini carnaval en el que se dieron la mano, sin concesiones estilísticas ni conceptuales, el rock, la salsa y la música coral, el teatro, la danza, el circo, las tradiciones y aficiones culturales propias de esta zona del país, cine, poesía, religión y arrebato bailable juvenil, artes plásticas y alegría de pueblo.
Todo se mostró, se hizo y lo más importante: se disfrutó, haciendo una parada en nuestra cotidianidad para llenárnosla de buen gusto y solidaridad que son, en fin de cuentas, dos de los mejores resultados del arte y la cultura.
Los que se pasan la vida elucubrando y teorizando sobre la cultura popular o comunitaria tienen en CaminArte una acción eficaz de cómo llevarlas a la realidad de la gente, que es donde mejor vive la cultura, y de cómo unir en una simbiosis eficiente el arte de alta elaboración con las expresiones sencillas en su formalidad pero bellas en su mensaje y que llegan y quedan en las personas, los ciudadanos de estos tiempos, de esta ciudad de la benefactora y patriota Marta Abreu y del mítico guerrillero, el Che Guevara.
Junto a los artistas promotores y hacedores de CaminArte anduvieron de acompañantes protagonistas cientos y quizás miles de santaclareños, no sé, no los conté y creo que no podría.
Había desde niños en brazos hasta viejitos lentos de caminar, amas de casas que abrieron los balcones y puertas de sus casas para que allí se hiciera algo artístico o simplemente para ver y llenarse con “aquello que estaba pasando”, nadie quedaba indiferente al suceso y de una manera u otra también anduvo con CaminArte.
Sé que las tradiciones no pueden imponerse, ni institucionalizarse, ni decretarse, casi no pueden ni sugerirse pero si abogo porque CaminArte se mantenga en Santa Clara, se extienda a otras calles, plazas y zonas de la ciudad, se sumen otros artistas, otras expresiones y otras iniciativas porque lo que no se puede perder es esta otra oportunidad de alegrarnos y enriquecernos el alma desde el mismo lugar donde vivimos.
miércoles, 4 de abril de 2012
Gira argentina de trovadora santaclareña
La trovadora y flautista santaclareña Irina Gonzáles Marín acaba de regresar de una gira, que se extendió por nueve meses, por varias regiones de Argentina como parte del Dúo “Aire y Madera” que integra junto al guitarrista Yasel López.
El periplo es parte del proyecto “Nuestra voz para vos” del Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau que ya va por su cuarta edición y a través del cual se envían a la Argentina, sobre todo a la zona norte, a jóvenes trovadores cubanos.
“La gira inicialmente era por dos meses pero por gestiones propias la extendimos hasta los nueve y eso nos dio la oportunidad de conocer mucho más y mejor la cultura de esa nación y sobre todo sus raíces folklóricas”, dijo Irina.
“Para mi fue una experiencia muy fuerte por todo lo que vi y en lo que participé tanto en teatros, bares y muchos otros espacios” continua Irina para quien una de los momentos más impactantes fue la Marcha de los Bombos y todas las otras actividades en Santiago del Estero y además los recitales que dimos en algunas cárceles de Córdoba”.
En la gira interpretaron tanto las canciones de Irina como las de Yasel, que también es un excelente compositor dando una muestra de la fusión de los géneros característicos de la música cubana tradicional y de algunas manifestaciones más contemporáneas.
“Coincidiendo con nuestra estancia allí ocurrió el proceso electoral donde resultó reelecta presidenta Cristina Fernández de Kichtner lo que nos permitió palpar la participación política de los jóvenes, ver como piensan y la referencia que tienen de Cuba sobre todo por el Che Guevara y la revolución”
Llegué hace apenas una semana y ya con esas experiencias empecé a componer otra vez, dice Irina quien se reincorpora, entre otras actividades, a la Peña de la Trovuntivitis de cada jueves en la noche en el Centro Cultural El Mejunje de Santa Clara.
El periplo es parte del proyecto “Nuestra voz para vos” del Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau que ya va por su cuarta edición y a través del cual se envían a la Argentina, sobre todo a la zona norte, a jóvenes trovadores cubanos.
“La gira inicialmente era por dos meses pero por gestiones propias la extendimos hasta los nueve y eso nos dio la oportunidad de conocer mucho más y mejor la cultura de esa nación y sobre todo sus raíces folklóricas”, dijo Irina.
“Para mi fue una experiencia muy fuerte por todo lo que vi y en lo que participé tanto en teatros, bares y muchos otros espacios” continua Irina para quien una de los momentos más impactantes fue la Marcha de los Bombos y todas las otras actividades en Santiago del Estero y además los recitales que dimos en algunas cárceles de Córdoba”.
En la gira interpretaron tanto las canciones de Irina como las de Yasel, que también es un excelente compositor dando una muestra de la fusión de los géneros característicos de la música cubana tradicional y de algunas manifestaciones más contemporáneas.
“Coincidiendo con nuestra estancia allí ocurrió el proceso electoral donde resultó reelecta presidenta Cristina Fernández de Kichtner lo que nos permitió palpar la participación política de los jóvenes, ver como piensan y la referencia que tienen de Cuba sobre todo por el Che Guevara y la revolución”
Llegué hace apenas una semana y ya con esas experiencias empecé a componer otra vez, dice Irina quien se reincorpora, entre otras actividades, a la Peña de la Trovuntivitis de cada jueves en la noche en el Centro Cultural El Mejunje de Santa Clara.
martes, 3 de abril de 2012
Signos para Feijoo
La más reciente edición de la Revista “Signos”, la número 62, ha sido dedicada íntegramente a su fundador el relevante folklorista, investigador, escritor y pintor Samuel Feijoo.
La publicación, que ahora tiene una frecuencia semestral, fue fundada en 1969 por Feijoo y en la actualidad es financiada por la Dirección de Cultura de la provincia Villa Clara.
Este ejemplar de la revista fue presentado en la Sala Caturla de la Biblioteca Martí de Santa Clara por el poeta y narrador Noel Castillo quien, entre muchas facetas que resaltan en la obra feijosiana, prefiere la del poeta lírico que fue aquel hombre quien se llamaba a sí mismo “el sensible zarapico”.
Este número contiene artículos y trabajos periodísticos tales como “Samuel Feijoo, esa alarma generosa” de Alpidio Alonso Grau, “Samuel Feijoo, efímero y frugal” de Carlos Alé Mauri, “Tras las huellas del Feijoo investigador…”del Dr. Manuel Martínez Casanova, “El pensamiento crítico sobre la obra plástica de Samuel Feijoo” de Ana Lilian Lobato y “Feijoo teatral” de Carmen Sotolongo Baliño, entre otros.
También hay dos trabajos del propio Feijoo, el primero dedicado a reseñar la navidad en los pueblos cubanos y el segundo titulado “Cuba no es un caimán”.
Editada en blanco y negro, con un formato parecido a un libro, Signos es una revista singular pues desde su nacimiento contiene viñetas y dibujos de pintores y dibujantes naíf sobre temas de la cultura popular, las costumbres, mitos, leyendas y tradiciones de los pueblos de Cuba, sobre todo de las comunidades campesinas.
La publicación, que ahora tiene una frecuencia semestral, fue fundada en 1969 por Feijoo y en la actualidad es financiada por la Dirección de Cultura de la provincia Villa Clara.
Este ejemplar de la revista fue presentado en la Sala Caturla de la Biblioteca Martí de Santa Clara por el poeta y narrador Noel Castillo quien, entre muchas facetas que resaltan en la obra feijosiana, prefiere la del poeta lírico que fue aquel hombre quien se llamaba a sí mismo “el sensible zarapico”.
Este número contiene artículos y trabajos periodísticos tales como “Samuel Feijoo, esa alarma generosa” de Alpidio Alonso Grau, “Samuel Feijoo, efímero y frugal” de Carlos Alé Mauri, “Tras las huellas del Feijoo investigador…”del Dr. Manuel Martínez Casanova, “El pensamiento crítico sobre la obra plástica de Samuel Feijoo” de Ana Lilian Lobato y “Feijoo teatral” de Carmen Sotolongo Baliño, entre otros.
También hay dos trabajos del propio Feijoo, el primero dedicado a reseñar la navidad en los pueblos cubanos y el segundo titulado “Cuba no es un caimán”.
Editada en blanco y negro, con un formato parecido a un libro, Signos es una revista singular pues desde su nacimiento contiene viñetas y dibujos de pintores y dibujantes naíf sobre temas de la cultura popular, las costumbres, mitos, leyendas y tradiciones de los pueblos de Cuba, sobre todo de las comunidades campesinas.
Entregan Premio Ser Fiel
Otro reconocimiento más a su vasta y exquisita obra cultural acaba de sumar el escritor e investigador Luis Cabrera Delgado cuando recibió el Premio “Ser Fiel” correspondiente al 2012, durante una sencilla actividad en la Sala Caturla de la Biblioteca Martí de Santa Clara.
El premio se entrega, desde el 2004, a personas con trayectoria cultural relevante en cualquiera de las múltiples facetas en las que resaltó el gran folklorista, etnólogo, investigador, escritor, pintor, editor y animador cultural Samuel Feijoo quien se interesó sobre todo en la cultura popular y tradicional de los pueblos de Cuba.
Luis Cabrera Delgado, es uno de los más relevantes escritores latinoamericanos dedicados a la literatura para niños y jóvenes con más de treinta libros publicados en editoriales cubanas y extranjeras y ha sido además guionista de radio, dramaturgo, editor y colaborador de diversas publicaciones.
Entre otros temas en su obra ha estado presente el mundo campesino cubano y su impronta en los niños, adolescentes y jóvenes, tanto del campo como de la ciudad.
Tras recibir el lauro Cabrera Delgado dijo que se sentía muy alagado porque le ve un doble valor, “primero porque se reconoce lo que uno pueda haber hecho de valía para las demás personas y segundo porque Feijoo fue un incansable trabajador por la cultura y la espiritualidad de la gente en muchos aspectos”
El premio se entrega, desde el 2004, a personas con trayectoria cultural relevante en cualquiera de las múltiples facetas en las que resaltó el gran folklorista, etnólogo, investigador, escritor, pintor, editor y animador cultural Samuel Feijoo quien se interesó sobre todo en la cultura popular y tradicional de los pueblos de Cuba.
Luis Cabrera Delgado, es uno de los más relevantes escritores latinoamericanos dedicados a la literatura para niños y jóvenes con más de treinta libros publicados en editoriales cubanas y extranjeras y ha sido además guionista de radio, dramaturgo, editor y colaborador de diversas publicaciones.
Entre otros temas en su obra ha estado presente el mundo campesino cubano y su impronta en los niños, adolescentes y jóvenes, tanto del campo como de la ciudad.
Tras recibir el lauro Cabrera Delgado dijo que se sentía muy alagado porque le ve un doble valor, “primero porque se reconoce lo que uno pueda haber hecho de valía para las demás personas y segundo porque Feijoo fue un incansable trabajador por la cultura y la espiritualidad de la gente en muchos aspectos”
sábado, 31 de marzo de 2012
CaminArte otra vez, Santa Clara.
Desde este sábado y hasta el lunes la ciudad Santa Clara volverá a sentir en muchas de sus calles, plazas públicas y encrucijadas peatonales diversas expresiones artísticas en lo que será la segunda edición de un raro suceso cultural llamado CaminArte.
Lo organizan el grupo Estudio Teatral de Santa Clara y el Grenland Friteater de Noruega quienes ya protagonizaron un evento similar el año pasado y con muy buena acogida por parte de artistas y pobladores santaclareños.
Uno de los objetivos es llamar la atención sobre el rostro físico y espiritual de la capital de Villa Clara dígase su arquitectura, sus calles y parques, sus edificaciones emblemáticas, su historia y memoria y de paso sumergir en ellos a los artistas participantes sean locales o foráneos.
Los tres recorridos, sábado, domingo y lunes, serán iguales comenzando en el Puente del Consejo Popular Abel Santa María y tras dieciocho “paradas” concluir en el actual palacio de la danza y el teatro en la salida norte de la ciudad.
En cada una de esas “paradas” se realizará una acción artística que contará con la participación de grupos de danza, de teatro, magos, estudiantes de arte de diferentes niveles, músicos, poetas, trovadores, bandas de música, rokeros y raperos, el padre y el coro de la Iglesia El Carmen, promotores e investigadores culturales y personas que por iniciativa propia harán alguna representación o muestra cultural.
Este año el recorrido será más largo que el anterior, participan más artistas profesionales y aficionados y aunque predominarán las expresiones cubanas habrá una mayor presencia de las noruegas.
Lo organizan el grupo Estudio Teatral de Santa Clara y el Grenland Friteater de Noruega quienes ya protagonizaron un evento similar el año pasado y con muy buena acogida por parte de artistas y pobladores santaclareños.
Uno de los objetivos es llamar la atención sobre el rostro físico y espiritual de la capital de Villa Clara dígase su arquitectura, sus calles y parques, sus edificaciones emblemáticas, su historia y memoria y de paso sumergir en ellos a los artistas participantes sean locales o foráneos.
Los tres recorridos, sábado, domingo y lunes, serán iguales comenzando en el Puente del Consejo Popular Abel Santa María y tras dieciocho “paradas” concluir en el actual palacio de la danza y el teatro en la salida norte de la ciudad.
En cada una de esas “paradas” se realizará una acción artística que contará con la participación de grupos de danza, de teatro, magos, estudiantes de arte de diferentes niveles, músicos, poetas, trovadores, bandas de música, rokeros y raperos, el padre y el coro de la Iglesia El Carmen, promotores e investigadores culturales y personas que por iniciativa propia harán alguna representación o muestra cultural.
Este año el recorrido será más largo que el anterior, participan más artistas profesionales y aficionados y aunque predominarán las expresiones cubanas habrá una mayor presencia de las noruegas.
viernes, 30 de marzo de 2012
Cada cual a su madera
Dieciséis obras integran la exposición que con el sugerente título de “Cada cual a su madera” se exhibe durante marzo y abril en la Sala Pedro Osés de la Galería Provincial de Arte de Santa Clara.
La muestra es una exposición bipersonal entre Pedro Luis Ramírez Rodríguez, pintor del poblado Cascajal en la provincia Villa Clara y Andrés Avelino Villa García, pintor y escultor de Cienfuegos.
Ambos son exponentes del llamado arte popular que es aquel realizado por creadores sin estudios de academia y cuyas temáticas tienen mucha relación con la cultura popular y tradicional de los cubanos.
En ambos casos la madera es un material importante en las obras.
Villa García ha realizado siete tallas a relieve sobre tablas de madera en las que pinta con tempera diversos pasajes de las sagradas escrituras cristianas.
Por su parte Pedro Luis Ramírez ha sabido sacar buen provecho de su antiguo oficio de carpintero para utilizar su amplio conocimiento y dominio de la madera.
El presenta nueve pinturas al óleo sobre la madera donde destaca el uso de colores vivos con la frescura y humor criollo que caracteriza a su arte afincado en las vivencias, creencias y riqueza espiritual de los pobladores campesinos afincados en su terruño.
Aquí nos regala una interesante diversidad temática desde lo religioso, lo mitológico, lo festivo, paisajes bucólicos y personas características de la campiña cubana.
La muestra es una exposición bipersonal entre Pedro Luis Ramírez Rodríguez, pintor del poblado Cascajal en la provincia Villa Clara y Andrés Avelino Villa García, pintor y escultor de Cienfuegos.
Ambos son exponentes del llamado arte popular que es aquel realizado por creadores sin estudios de academia y cuyas temáticas tienen mucha relación con la cultura popular y tradicional de los cubanos.
En ambos casos la madera es un material importante en las obras.
Villa García ha realizado siete tallas a relieve sobre tablas de madera en las que pinta con tempera diversos pasajes de las sagradas escrituras cristianas.
Por su parte Pedro Luis Ramírez ha sabido sacar buen provecho de su antiguo oficio de carpintero para utilizar su amplio conocimiento y dominio de la madera.
El presenta nueve pinturas al óleo sobre la madera donde destaca el uso de colores vivos con la frescura y humor criollo que caracteriza a su arte afincado en las vivencias, creencias y riqueza espiritual de los pobladores campesinos afincados en su terruño.
Aquí nos regala una interesante diversidad temática desde lo religioso, lo mitológico, lo festivo, paisajes bucólicos y personas características de la campiña cubana.
jueves, 29 de marzo de 2012
Luis Cabrera Delgado: Premio Ser Fiel
El Premio “Ser Fiel” en su edición de 2012 le ha sido conferido al destacado escritor e investigador Luis Cabrera Delgado en atención a su relevante obra literaria y su trayectoria como animador de diversos proyectos culturales.
Este premio, creado y sostenido por el Centro Provincial del Libro y la Literatura en Villa Clara, reconoce la obra de toda la vida de un creador que se distinga en cualquiera de las diferentes facetas en las que se destacó el singular intelectual cubano Samuel Feijóo.
Cabrera Delgado, psicólogo de profesión, ha sido escogido para recibir este Premio no solo por su reconocida y prolífera obra sino además por su trabajo como guionista de radio e investigador del género infantil y juvenil, dramaturgo, editor y colaborador activo de diversas publicaciones culturales como Contacto y Umbral.
Este nuevo premio se suma a importantes reconocimientos nacionales e internacionales que ya a recibido como el Premio Especial La Rosa Blanca, el premio Abril, el Premio Ismaelillo de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC, la Medalla Por la Cultura Cubana, entre otros reconocimientos.
Luis Cabrera Delgado nació en Jarahueca, Sancti Spiritus, el 18 de enero de 1945 y radica desde hace más de treinta años en la ciudad de Santa Clara, capital de la provincia Villa Clara desde donde ha realizado y ha dado a conocer su relevante obra literaria y cultural.
El Premio Ser Fiel se entregará este sábado 31 de marzo, día del Libro Cubano, en la Sala Caturla de la Biblioteca Martí de Santa Clara, a las diez de la mañana, como parte de una intensa jornada de actividades que saludarán un nuevo aniversario del natalicio de Samuel Feijóo y la creación de la Imprenta Nacional de Cuba, que dirigió el intelectual cubano Alejo Carpentier.
Este premio, creado y sostenido por el Centro Provincial del Libro y la Literatura en Villa Clara, reconoce la obra de toda la vida de un creador que se distinga en cualquiera de las diferentes facetas en las que se destacó el singular intelectual cubano Samuel Feijóo.
Cabrera Delgado, psicólogo de profesión, ha sido escogido para recibir este Premio no solo por su reconocida y prolífera obra sino además por su trabajo como guionista de radio e investigador del género infantil y juvenil, dramaturgo, editor y colaborador activo de diversas publicaciones culturales como Contacto y Umbral.
Este nuevo premio se suma a importantes reconocimientos nacionales e internacionales que ya a recibido como el Premio Especial La Rosa Blanca, el premio Abril, el Premio Ismaelillo de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC, la Medalla Por la Cultura Cubana, entre otros reconocimientos.
Luis Cabrera Delgado nació en Jarahueca, Sancti Spiritus, el 18 de enero de 1945 y radica desde hace más de treinta años en la ciudad de Santa Clara, capital de la provincia Villa Clara desde donde ha realizado y ha dado a conocer su relevante obra literaria y cultural.
El Premio Ser Fiel se entregará este sábado 31 de marzo, día del Libro Cubano, en la Sala Caturla de la Biblioteca Martí de Santa Clara, a las diez de la mañana, como parte de una intensa jornada de actividades que saludarán un nuevo aniversario del natalicio de Samuel Feijóo y la creación de la Imprenta Nacional de Cuba, que dirigió el intelectual cubano Alejo Carpentier.
miércoles, 28 de marzo de 2012
Con…Cierto Retro
El grupo de rock Cry Out For dio un concierto en el Teatro La Caridad de Santa Clara como parte de las celebraciones por sus ocho años de trabajo.
El espectáculo fue titulado “Con Cierto Retro” y estuvo integrado, en su mayoría, por piezas clásicas del género de los años 70, 80 y 90 del siglo pasado cuando fueron interpretadas por famosas agrupaciones como Los Beatles, Quink, Bonny Em, Toto y Europa, entre otras.
Con un público muy entusiasta que llenó el coliseo cultural santaclareño el concierto incluyó también algunas piezas propias del repertorio de Cry Out For, una de las bandas de rock más exitosas de las existentes en la región central del país.
La banda pertenece al catálogo de excelencia del Centro de la Música de Villa Clara y de la Asociación Hermanos Saíz, AHS, que es la organización que agrupa a los artistas jóvenes cubanos.
El grupo está integrado por seis músicos muchos de ellos graduados de diversas especialidades en las universidades cubanas y han estudiado ese arte de forma autodidacta.
El grupo tiene un amplio repertorio propio con piezas representativas de las principales tendencias del rock internacional, entre ellas el Heavy y el Power Metal, y mezclan temas cantados en español e inglés.
Hasta el momento no han logrado grabar ningún disco compacto profesional pero por sus propios medios han realizado dos “demos” titulados “No mientas a tu corazón” y “Mirage”.
Ellos se presentan en Hoteles de la Cayería Norte de Villa Cara y tienen peñas fijas en los municipios Caibarién, Corralillo y en la ciudad de Santa Clara.
El espectáculo fue titulado “Con Cierto Retro” y estuvo integrado, en su mayoría, por piezas clásicas del género de los años 70, 80 y 90 del siglo pasado cuando fueron interpretadas por famosas agrupaciones como Los Beatles, Quink, Bonny Em, Toto y Europa, entre otras.
Con un público muy entusiasta que llenó el coliseo cultural santaclareño el concierto incluyó también algunas piezas propias del repertorio de Cry Out For, una de las bandas de rock más exitosas de las existentes en la región central del país.
La banda pertenece al catálogo de excelencia del Centro de la Música de Villa Clara y de la Asociación Hermanos Saíz, AHS, que es la organización que agrupa a los artistas jóvenes cubanos.
El grupo está integrado por seis músicos muchos de ellos graduados de diversas especialidades en las universidades cubanas y han estudiado ese arte de forma autodidacta.
El grupo tiene un amplio repertorio propio con piezas representativas de las principales tendencias del rock internacional, entre ellas el Heavy y el Power Metal, y mezclan temas cantados en español e inglés.
Hasta el momento no han logrado grabar ningún disco compacto profesional pero por sus propios medios han realizado dos “demos” titulados “No mientas a tu corazón” y “Mirage”.
Ellos se presentan en Hoteles de la Cayería Norte de Villa Cara y tienen peñas fijas en los municipios Caibarién, Corralillo y en la ciudad de Santa Clara.
martes, 27 de marzo de 2012
Premios de Arte Popular
Tres premios principales y cinco menciones fueron otorgados en la apertura del Décimo Octavo Salón Territorial de Arte Popular que se expone en la Galería de Arte de Santa Clara.
Al evento, organizado por el Consejo de las Artes Plásticas de Villa Clara, se presentaron unas setenta obras de cuarenta artistas de las provincias Cienfuegos, Sancti Spiritus y Villa Clara.
El jurado reconoció la alta calidad técnica y la singularidad de la gran mayoría de las obras en concurso así como la diversidad de técnicas y temáticas empleadas por los creadores.
Los premios principales fueron para los cienfuegueros Julián Espinosa Rebullido por su obra “Cosas de mujeres” y Andrés Avelino Villa García por el conjunto de las piezas presentadas en las que destaca la originalidad, la correcta hibridación entre la talla en madera y la pintura y la coherente cosmogonía religiosa representada.
El otro premio fue para la villaclareña Lupe Magalys Aguiar Mando con su obra “Los tres deseos” que destaca por su fuerza expresiva que roza lo ingenuo y lo dramático dentro de un lenguaje pictórico expresionista muy personal.
Las menciones fueron para los creadores Gabriela Díaz Acosta, Alberto Anido Pacheco, Arnaldo Portieles Figueredo ( Caracausey), Mario Wong Gonzales y José Basalto Caballero.
Este Salón fue dedicado a la memoria del gran paisajista naíf cubano Ruperto Jai Matamoros, Premio Nacional de Artes Plásticas del año 2000, quien está considerado uno de los más grandes pintores populares que ha dado Cuba.
El llamado Arte Popular de la región central de Cuba es uno de los fenómenos de las artes plásticas más singulares e importantes del país gracias a su trayectoria consolidada por décadas de creación y a la persistencia de creadores e instituciones por mantenerlo.
Al evento, organizado por el Consejo de las Artes Plásticas de Villa Clara, se presentaron unas setenta obras de cuarenta artistas de las provincias Cienfuegos, Sancti Spiritus y Villa Clara.
El jurado reconoció la alta calidad técnica y la singularidad de la gran mayoría de las obras en concurso así como la diversidad de técnicas y temáticas empleadas por los creadores.
Los premios principales fueron para los cienfuegueros Julián Espinosa Rebullido por su obra “Cosas de mujeres” y Andrés Avelino Villa García por el conjunto de las piezas presentadas en las que destaca la originalidad, la correcta hibridación entre la talla en madera y la pintura y la coherente cosmogonía religiosa representada.
El otro premio fue para la villaclareña Lupe Magalys Aguiar Mando con su obra “Los tres deseos” que destaca por su fuerza expresiva que roza lo ingenuo y lo dramático dentro de un lenguaje pictórico expresionista muy personal.
Las menciones fueron para los creadores Gabriela Díaz Acosta, Alberto Anido Pacheco, Arnaldo Portieles Figueredo ( Caracausey), Mario Wong Gonzales y José Basalto Caballero.
Este Salón fue dedicado a la memoria del gran paisajista naíf cubano Ruperto Jai Matamoros, Premio Nacional de Artes Plásticas del año 2000, quien está considerado uno de los más grandes pintores populares que ha dado Cuba.
El llamado Arte Popular de la región central de Cuba es uno de los fenómenos de las artes plásticas más singulares e importantes del país gracias a su trayectoria consolidada por décadas de creación y a la persistencia de creadores e instituciones por mantenerlo.
jueves, 22 de marzo de 2012
Convocan a Premio Literario de Santa Clara
La Editorial villaclareña Capiro, la Filial Villaclareña de Literatura de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC, la Casa de Cultura Juan Marinello y la Asociación Hermanos Saíz, AHS, han vuelto a convocar al Premio Literario Fundación de la Ciudad de Santa Clara.
Este año se podrán presentar obras en los géneros novela, décima, testimonio y ensayo, todas con un contenido que no sea menor de 50 cuartillas y no mayor que las ochenta en su contenido.
Este importante concurso literario se realiza como parte de los festejos por la fundación de la Villa Gloriosa Santa Clara, que derivó posteriormente en la actual capital de la provincia Villa Clara, hecho ocurrido el 15 de julio de 1689.
Podrán participar todos los escritores cubanos residentes en el país con cuantos libros desee siempre que los entregue a los organizadores a más tardar el 31 de mayo del presente año.
Se dará un premio único por género que consistirá en 3 mil pesos cubanos y la publicación de la obra por la Editorial Capiro.
La premiación se efectuará el 15 de julio de 2012 durante las celebraciones por el 323 aniversario de la fundación de Santa Clara y será precedida por un amplio programa de actividades literarias y culturales desde el 13 de julio entre las que estará el lanzamiento de los libros premiados en la edición anterior.
Este año se podrán presentar obras en los géneros novela, décima, testimonio y ensayo, todas con un contenido que no sea menor de 50 cuartillas y no mayor que las ochenta en su contenido.
Este importante concurso literario se realiza como parte de los festejos por la fundación de la Villa Gloriosa Santa Clara, que derivó posteriormente en la actual capital de la provincia Villa Clara, hecho ocurrido el 15 de julio de 1689.
Podrán participar todos los escritores cubanos residentes en el país con cuantos libros desee siempre que los entregue a los organizadores a más tardar el 31 de mayo del presente año.
Se dará un premio único por género que consistirá en 3 mil pesos cubanos y la publicación de la obra por la Editorial Capiro.
La premiación se efectuará el 15 de julio de 2012 durante las celebraciones por el 323 aniversario de la fundación de Santa Clara y será precedida por un amplio programa de actividades literarias y culturales desde el 13 de julio entre las que estará el lanzamiento de los libros premiados en la edición anterior.
miércoles, 21 de marzo de 2012
El Museo en la vecindad
El Hogar de Ancianos No. 4 de Santa Clara, ubicado en la Calle Independencia entre Unión y Maceo, acogió una de las actividades más importantes que organiza el Museo de Artes Decorativas de la capital villaclareña.
Se trata del “Museo en la Vecindad”, una peña que con carácter semestral realizan los especialistas de la institución en alguno de los barrios de la ciudad con el objetivo de promover y ayudar en la conservación de aquellos objetos y documentos de valor patrimonial o decorativo en poder de las familias.
La acción implica primero la realización de una detallada investigación para detectar los valores museables que existen en la vecindad escogida para determinar la forma de montarlos en una exposición así como instrumentar las orientaciones que recibirán sus dueños para poder conservarlos, restaurarlos o repararlos según sea el caso.
También se explican las características decorativas o artísticas de los objetos con el objetivo de que sus dueños los conozcan y aprecien mejor así como elevar el nivel apreciativo de los vecinos.
En esta ocasión integran la muestra platos, vasos, tazas, muebles, fotografías antiguas, vasijas de cristal, vajillas, pinturas, manteles y telares bordados.
Con este van quince años que se realiza esta actividad en la que siempre participa alguna agrupación musical del territorio.
Se trata del “Museo en la Vecindad”, una peña que con carácter semestral realizan los especialistas de la institución en alguno de los barrios de la ciudad con el objetivo de promover y ayudar en la conservación de aquellos objetos y documentos de valor patrimonial o decorativo en poder de las familias.
La acción implica primero la realización de una detallada investigación para detectar los valores museables que existen en la vecindad escogida para determinar la forma de montarlos en una exposición así como instrumentar las orientaciones que recibirán sus dueños para poder conservarlos, restaurarlos o repararlos según sea el caso.
También se explican las características decorativas o artísticas de los objetos con el objetivo de que sus dueños los conozcan y aprecien mejor así como elevar el nivel apreciativo de los vecinos.
En esta ocasión integran la muestra platos, vasos, tazas, muebles, fotografías antiguas, vasijas de cristal, vajillas, pinturas, manteles y telares bordados.
Con este van quince años que se realiza esta actividad en la que siempre participa alguna agrupación musical del territorio.
Gil de Vena expone en Santa Cara
Unas doce pinturas de temas aparentemente religiosos expone el artista español Mariano Gil de Vena en la Sala Transitoria del Museo de Artes Decorativas de Santa Clara.
“Mas que una religiosidad lo que me interesa es mostrar una profunda espiritualidad a través de los rostros y objetos que pongo en mis cuadros siempre en relación con el contexto social en el que están” ha dicho el creador sobre esta su segunda muestra pictórica en la capital villaclareña, ciudad donde residió de manera permanente entre 1995 y el 2000.
Los cuadros de Gil de Vena están minuciosamente pintados en sus detalles y denotan un aparente dolor o convulso mundo interior en los personajes mostrados casi siempre enmarcados en un contexto asociado a la religión cristiana.
La muestra se titula “Con los ojos del corazón” y estará expuesta hasta finales del mes de abril en el Museo ubicado en una de las esquinas del céntrico Parque Vidal santaclareño.
Nacido en Palencia, España, Mariano Gil de Vena ha sido bailarín, teatrista y poeta pero lo que más he realizado en los últimos años en la pintura destacando que un cuadro suyo sobre los horrores de la guerra de Kosovo en 1999 se encuentra en el Museo de Arte Contemporáneo de Belgrado.
“Mas que una religiosidad lo que me interesa es mostrar una profunda espiritualidad a través de los rostros y objetos que pongo en mis cuadros siempre en relación con el contexto social en el que están” ha dicho el creador sobre esta su segunda muestra pictórica en la capital villaclareña, ciudad donde residió de manera permanente entre 1995 y el 2000.
Los cuadros de Gil de Vena están minuciosamente pintados en sus detalles y denotan un aparente dolor o convulso mundo interior en los personajes mostrados casi siempre enmarcados en un contexto asociado a la religión cristiana.
La muestra se titula “Con los ojos del corazón” y estará expuesta hasta finales del mes de abril en el Museo ubicado en una de las esquinas del céntrico Parque Vidal santaclareño.
Nacido en Palencia, España, Mariano Gil de Vena ha sido bailarín, teatrista y poeta pero lo que más he realizado en los últimos años en la pintura destacando que un cuadro suyo sobre los horrores de la guerra de Kosovo en 1999 se encuentra en el Museo de Arte Contemporáneo de Belgrado.
lunes, 19 de marzo de 2012
Se regalan gatos
La pequeña Sala de Exposiciones “Pedro Osés” de la Galería de Arte de Santa Clara acoge una peculiar muestra de pinturas titulada “Se regalan gatos” cuyo autor es Jorge Luis Sanfiel Cárdenas.
En solo diez obras Sanfiel demuestra una vez lo merecido del apelativo “pintor de los gatos” pues recurre nuevamente a un recurso conceptual y pictórico que le ha dado buenos resultados en el tratamiento plástico de estos felinos.
Se trata, al decir de la Master Miriam Yanes Toledo, de la “objetivación de sus felinos como una necesidad propia, sensorial y emocionalmente perceptible, fabulados en la condición humana con la riqueza de recursos expresivos para ser accesibles a quienes los contemplan”
Al decir del propio artista “los gatos son los animales que más me gustan para mis obras no por su uso como mascotas sino porque en la representación que hago de su carácter puedo trasmitir diversos estados de ánimo o simplemente mensajes que quiero compartir”.
Las obras están hechas con la técnica de acrílico, carboncillo, pastel/lienzo y estarán expuestas durante un mes en una salita dedicada a los llamados pintores populares o naíf entre los que Sanfiel destaca por la calidad de su obra pictórica.
En solo diez obras Sanfiel demuestra una vez lo merecido del apelativo “pintor de los gatos” pues recurre nuevamente a un recurso conceptual y pictórico que le ha dado buenos resultados en el tratamiento plástico de estos felinos.
Se trata, al decir de la Master Miriam Yanes Toledo, de la “objetivación de sus felinos como una necesidad propia, sensorial y emocionalmente perceptible, fabulados en la condición humana con la riqueza de recursos expresivos para ser accesibles a quienes los contemplan”
Al decir del propio artista “los gatos son los animales que más me gustan para mis obras no por su uso como mascotas sino porque en la representación que hago de su carácter puedo trasmitir diversos estados de ánimo o simplemente mensajes que quiero compartir”.
Las obras están hechas con la técnica de acrílico, carboncillo, pastel/lienzo y estarán expuestas durante un mes en una salita dedicada a los llamados pintores populares o naíf entre los que Sanfiel destaca por la calidad de su obra pictórica.
viernes, 16 de marzo de 2012
Esteban de la Parroquial Mayor.
Desde que tenía ocho años Esteban Granda Fernández anda por la vida al compás de su profunda fe cristiana católica y de los avatares de la niña de sus ojos que no es otra que la Parroquial Mayor de San Juan Bautista.
“Tres grandes orgullos llevo yo en mi vida: mi familia, la parroquial y ser remediano. Siento mucho honor por ser cubano pero más aún por ser de San Juan de los Remedios y que me critiquen si quieren pero amo a esta ciudad como a mi propia existencia”, dice con énfasis este casi nonagenario hombre a quien la zeta le marca la dicción.
Cuando tenía ocho años entró en el coro de la parroquia y ochenta y dos años después sigue al servicio de ella ahora como su historiador y atendiendo a las decenas y a veces cientos de turistas que a diario la visitan para admirar la riqueza histórica, artística y humana que la iglesia atesora.
Ya le tiemblan un poco las manos y la cabeza a Esteban, su visión no es la de antes pero su memoria es un privilegio, por lo lúcida y por lo que guarda. “Que no he visto ni oído yo en estas ocho décadas en mi parroquia, si, mi parroquia porque aunque nunca he sido sacerdote ni dignatario de ella la siento como mía y así será hasta que me marche de este mundo para ir al llamado de mi Dios”.
“Por ejemplo a mi me tocó la época en que a la parroquia solo se podía entrar por la puerta del centro, porque un cura franciscano decía que con una sola puerta bastaba para el frente y mandó cerrar las otras dos y colocó en su sitio dos huecos circulares sellados con unos cristales feísimos”
¿Y qué otras cosas recuerda de esa época?
Una de las partes más bellas de esta parroquia es el techo artesonado que tiene unas decoraciones policromáticas que son una belleza, incluso hay gente que dice que es como la Capilla Sixtina del Caribe.
Mi mamá me contaba que ella a veces en las misas se ponía a contar las estrellitas del cielo, porque eran muchas y lindas. Después comprendí que las estrellitas eran los dibujos blancos del techo que tiene un puntal tan alto que le parecía el cielo.
Sin embargo hubo un cura, que por ignorante no por mala persona, mandó a darle cal blanca a todo el techo y tapó aquella belleza pictórica.
Hubo otro que lo hizo peor y ordenó poner un cielo raso a todo el salón central cubriendo de la vista ya no solo las pinturas del techo sino su estructura misma.
Así que hubo mucha gente, a finales del siglo XIX y a principios del XX, que no vio la iglesia como está desde hace más de cincuenta años, que es en su estructura original.
¿Porqué esta iglesia es tan famosa, qué tiene?
Tiene mucha historia y mucho arte sacro dentro de sus centenarios muros.
Por encima de cualquier credo filosófico la Parroquial Mayor de San Juan Bautista es motivo de orgullo para todos los remedianos. Su presencia marca la imagen de la villa además de ser el sitio donde miles de lugareños evocan su religiosidad, eso es indudable y nadie puede discutirlo.
No olvidar que lo que hoy es la ciudad de San Juan de los Remedios fue la octava villa que los españoles fundaron en Cuba allá por 1514.
Como era costumbre una de las primeras construcciones que se hacían era la iglesia católica, que era la fe predominante, pero era de madera y entonces el fundador de la villa, Vasco Porcallo de Figueroa, pidió permiso para construir una de piedra que se terminó aproximadamente en 1550 y que estaba en el mismo sitio que esta belleza que tenemos hoy así que hay una sola iglesia la que fue agrandándose y mejorando.
La villa fue creciendo y la cantidad de fieles también así que fue necesario agrandar el templo y se sabe que ya para 1690 la iglesia tenía las tres naves que tiene hoy, una nave central y dos laterales lo que quizá no con el puntal tan alto como ahora.
Cuando en 1689 dieciocho familias remedianas marcharon al centro de la isla y fundaron Santa Clara, una de las principales ciudades de Cuba, la gente decía “pero cómo van a dejar Remedios con la iglesia tan grande y bonita que tiene” así que fíjese si era importante o no.
En la primera mitad del siglo XVIII, entre 1734 y 1757 a la iglesia se le hacen labores de reconstrucción casi total y adquiere la estructura actual así como la gran mayoría de la imaginería, los muebles, los 9 altares enchapados en oro y el púlpito que usted ve hoy.
Toda la imaginería es española de los siglos XVII y XVIII, así que tiene más de 300 años y sus altares son todos barrocos porque vale decir que esta es la única iglesia de Cuba con unidad de estilo pues sus puertas, bancos, altares, confesionarios y hasta el púlpito es barroco, lo que incluye el artesonado del techo.
Por sus decorados internos y por las piezas de imaginería y los profusos decorados que contiene la Parroquial Mayor de San Juan Bautista puede considerarse un Museo de Arte Religioso y es la edificación de mayor valor patrimonial de la ciudad de San Juan de los Remedios.
Existen crónicas y escritos de la época que reconocen a la Parroquial de Remedios como una de las edificaciones religiosas más suntuosas del país en la que se denota un gran criollismo y los ambientes coloniales del siglo XVIII cubano.
¿Y como fue que se eliminaron aquellos errores en los techos y las puertas de las que me habló anteriormente?
Pues porque Dios puso su mano y trajo hasta aquí, a inicios de 1944 a un acaudalado cubano llamado Eutimio Faya Bonet que se enamoró de la iglesia y costeó la restauración total del templo y lo enriqueció con otros elementos.
De lo que le voy a contar puedo dar fe pues fui testigo presencial de los hechos.
Faya Bonet estaba empeñado en reconstruir el árbol genealógico de su familia y fue a dar a Santa Clara donde lo mandaron aquí para que hurgara más en sus antecesores.
Aquí encontró la fe de bautismo de su cuarta abuela por parte de madre y cuando pagó la encomienda le pidió al sacerdote que le dejara ver la iglesia, tarea que me encomendaron a mí que era organista sustituto y que estaba allí en ese momento.
Este era un hombre, que si bien había estudiado comercio para poder administrar la fortuna enorme de su familia, su verdadera vocación era la arquitectura y admirado de las cualidades de la edificación y sus objetos pidió permiso al Obispado de Cienfuegos, pues entonces no lo había en Santa Clara, para costear la reparación y reconstrucción total del inmueble.
Los curas aceptaron enseguida y las obras duraron diez años. El 20 de mayo de 1954 se inauguró la restauración que le devolvió sus valores originales al templo y lo dejó tal y como usted lo ve hoy.
Este hombre Faya Bonet es como un benefactor para la iglesia y para todo Remedios. Se calcula que gastó como un millón de pesos de aquella época en los trabajos en los que mandó a emplear los mejores materiales y donó esculturas de santos de gran belleza traídas desde Europa.
El altar mayor es el mayor retablo católico de Cuba, de madera de cedro cubano tallado exquisitamente con múltiples alegorías cristianas y enchapado en su totalidad con una lámina de oro de 22 kilates.
Cuando se terminó el enchape del altar no había quien lo mirara de frente porque encandilaba la vista y no se notaban las figuras. Entonces lo mancharon intencionalmente con una pintura mate que dejó los fondos oscuros y los altos relieves dorados para que se pudiera ver.
Como puedes ver es impresionante y con un nivel de detalles artísticos que te pasas días y no los repasas todos.
Ya se le había construido el alto campanario de estilo neoclásico que domina el relieve del centro histórico de Remedios en el que no podemos olvidar existe otra iglesia católica, la Ermita de Nuestra Señora del Buen Viaje, más pequeña y menos suntuosa pero muy bella y querida también.
No hay suceso importante de la historia remediana que de una manera u otra no haya tenido que ver con la Parroquial Mayor de San Juan Bautista que no solo es el más grande e importante templo cristiano de Remedios sino que junto a la Fiesta de la Parranda es el emblema mayor del rico patrimonio de la llamada octava villa cubana.
“Tres grandes orgullos llevo yo en mi vida: mi familia, la parroquial y ser remediano. Siento mucho honor por ser cubano pero más aún por ser de San Juan de los Remedios y que me critiquen si quieren pero amo a esta ciudad como a mi propia existencia”, dice con énfasis este casi nonagenario hombre a quien la zeta le marca la dicción.
Cuando tenía ocho años entró en el coro de la parroquia y ochenta y dos años después sigue al servicio de ella ahora como su historiador y atendiendo a las decenas y a veces cientos de turistas que a diario la visitan para admirar la riqueza histórica, artística y humana que la iglesia atesora.
Ya le tiemblan un poco las manos y la cabeza a Esteban, su visión no es la de antes pero su memoria es un privilegio, por lo lúcida y por lo que guarda. “Que no he visto ni oído yo en estas ocho décadas en mi parroquia, si, mi parroquia porque aunque nunca he sido sacerdote ni dignatario de ella la siento como mía y así será hasta que me marche de este mundo para ir al llamado de mi Dios”.
“Por ejemplo a mi me tocó la época en que a la parroquia solo se podía entrar por la puerta del centro, porque un cura franciscano decía que con una sola puerta bastaba para el frente y mandó cerrar las otras dos y colocó en su sitio dos huecos circulares sellados con unos cristales feísimos”
¿Y qué otras cosas recuerda de esa época?
Una de las partes más bellas de esta parroquia es el techo artesonado que tiene unas decoraciones policromáticas que son una belleza, incluso hay gente que dice que es como la Capilla Sixtina del Caribe.
Mi mamá me contaba que ella a veces en las misas se ponía a contar las estrellitas del cielo, porque eran muchas y lindas. Después comprendí que las estrellitas eran los dibujos blancos del techo que tiene un puntal tan alto que le parecía el cielo.
Sin embargo hubo un cura, que por ignorante no por mala persona, mandó a darle cal blanca a todo el techo y tapó aquella belleza pictórica.
Hubo otro que lo hizo peor y ordenó poner un cielo raso a todo el salón central cubriendo de la vista ya no solo las pinturas del techo sino su estructura misma.
Así que hubo mucha gente, a finales del siglo XIX y a principios del XX, que no vio la iglesia como está desde hace más de cincuenta años, que es en su estructura original.
¿Porqué esta iglesia es tan famosa, qué tiene?
Tiene mucha historia y mucho arte sacro dentro de sus centenarios muros.
Por encima de cualquier credo filosófico la Parroquial Mayor de San Juan Bautista es motivo de orgullo para todos los remedianos. Su presencia marca la imagen de la villa además de ser el sitio donde miles de lugareños evocan su religiosidad, eso es indudable y nadie puede discutirlo.
No olvidar que lo que hoy es la ciudad de San Juan de los Remedios fue la octava villa que los españoles fundaron en Cuba allá por 1514.
Como era costumbre una de las primeras construcciones que se hacían era la iglesia católica, que era la fe predominante, pero era de madera y entonces el fundador de la villa, Vasco Porcallo de Figueroa, pidió permiso para construir una de piedra que se terminó aproximadamente en 1550 y que estaba en el mismo sitio que esta belleza que tenemos hoy así que hay una sola iglesia la que fue agrandándose y mejorando.
La villa fue creciendo y la cantidad de fieles también así que fue necesario agrandar el templo y se sabe que ya para 1690 la iglesia tenía las tres naves que tiene hoy, una nave central y dos laterales lo que quizá no con el puntal tan alto como ahora.
Cuando en 1689 dieciocho familias remedianas marcharon al centro de la isla y fundaron Santa Clara, una de las principales ciudades de Cuba, la gente decía “pero cómo van a dejar Remedios con la iglesia tan grande y bonita que tiene” así que fíjese si era importante o no.
En la primera mitad del siglo XVIII, entre 1734 y 1757 a la iglesia se le hacen labores de reconstrucción casi total y adquiere la estructura actual así como la gran mayoría de la imaginería, los muebles, los 9 altares enchapados en oro y el púlpito que usted ve hoy.
Toda la imaginería es española de los siglos XVII y XVIII, así que tiene más de 300 años y sus altares son todos barrocos porque vale decir que esta es la única iglesia de Cuba con unidad de estilo pues sus puertas, bancos, altares, confesionarios y hasta el púlpito es barroco, lo que incluye el artesonado del techo.
Por sus decorados internos y por las piezas de imaginería y los profusos decorados que contiene la Parroquial Mayor de San Juan Bautista puede considerarse un Museo de Arte Religioso y es la edificación de mayor valor patrimonial de la ciudad de San Juan de los Remedios.
Existen crónicas y escritos de la época que reconocen a la Parroquial de Remedios como una de las edificaciones religiosas más suntuosas del país en la que se denota un gran criollismo y los ambientes coloniales del siglo XVIII cubano.
¿Y como fue que se eliminaron aquellos errores en los techos y las puertas de las que me habló anteriormente?
Pues porque Dios puso su mano y trajo hasta aquí, a inicios de 1944 a un acaudalado cubano llamado Eutimio Faya Bonet que se enamoró de la iglesia y costeó la restauración total del templo y lo enriqueció con otros elementos.
De lo que le voy a contar puedo dar fe pues fui testigo presencial de los hechos.
Faya Bonet estaba empeñado en reconstruir el árbol genealógico de su familia y fue a dar a Santa Clara donde lo mandaron aquí para que hurgara más en sus antecesores.
Aquí encontró la fe de bautismo de su cuarta abuela por parte de madre y cuando pagó la encomienda le pidió al sacerdote que le dejara ver la iglesia, tarea que me encomendaron a mí que era organista sustituto y que estaba allí en ese momento.
Este era un hombre, que si bien había estudiado comercio para poder administrar la fortuna enorme de su familia, su verdadera vocación era la arquitectura y admirado de las cualidades de la edificación y sus objetos pidió permiso al Obispado de Cienfuegos, pues entonces no lo había en Santa Clara, para costear la reparación y reconstrucción total del inmueble.
Los curas aceptaron enseguida y las obras duraron diez años. El 20 de mayo de 1954 se inauguró la restauración que le devolvió sus valores originales al templo y lo dejó tal y como usted lo ve hoy.
Este hombre Faya Bonet es como un benefactor para la iglesia y para todo Remedios. Se calcula que gastó como un millón de pesos de aquella época en los trabajos en los que mandó a emplear los mejores materiales y donó esculturas de santos de gran belleza traídas desde Europa.
El altar mayor es el mayor retablo católico de Cuba, de madera de cedro cubano tallado exquisitamente con múltiples alegorías cristianas y enchapado en su totalidad con una lámina de oro de 22 kilates.
Cuando se terminó el enchape del altar no había quien lo mirara de frente porque encandilaba la vista y no se notaban las figuras. Entonces lo mancharon intencionalmente con una pintura mate que dejó los fondos oscuros y los altos relieves dorados para que se pudiera ver.
Como puedes ver es impresionante y con un nivel de detalles artísticos que te pasas días y no los repasas todos.
Ya se le había construido el alto campanario de estilo neoclásico que domina el relieve del centro histórico de Remedios en el que no podemos olvidar existe otra iglesia católica, la Ermita de Nuestra Señora del Buen Viaje, más pequeña y menos suntuosa pero muy bella y querida también.
No hay suceso importante de la historia remediana que de una manera u otra no haya tenido que ver con la Parroquial Mayor de San Juan Bautista que no solo es el más grande e importante templo cristiano de Remedios sino que junto a la Fiesta de la Parranda es el emblema mayor del rico patrimonio de la llamada octava villa cubana.
jueves, 15 de marzo de 2012
El “bien público” de la comunicación.
Con una conferencia magistral a cargo del reconocido Doctor en Psicología Manuel Calviño cerrará este jueves la Segunda Conferencia de la Comunicación Social que se realiza en la Universidad Central Marta Abreu de Las Villas, UCLV.
El evento es parte de las celebraciones por las seis décadas de la Casa de Altos Estudios y es organizado por el Departamento de Comunicación Social adscrito a la Facultad de Psicología.
Los participantes exponen y debaten sus experiencias sobre el tema de la comunicación de bien público y su papel en la formación de una actitud crítica y transformadora en las personas con lo que se pretende estimular el desarrollo de ideas creativas, y acopiar experiencias que permitan sistematizar las mejores prácticas en este campo.
En la presente edición participan estudiantes y profesionales de la Comunicación Social, carreras afines al perfil del comunicador tales como la Psicología, el Periodismo, la Sociología, el Turismo y la Arquitectura) y otros esoecialistas afines que sienten interés en colaborar con proyectos de mejoramiento social.
El evento se desarrolla en forma de ponencias sobre diagnósticos y campañas, estrategias y planes de acción, productos audiovisuales así como producciones gráficas sobre alguno de los siguientes temas:
- El tratamiento de la comunicación de bien público en los medios de comunicación.
- El urbanismo en la comunicación de bien público.
- La comunicación de bien público de crisis o en tiempos de crisis.
- El medio ambiente en la comunicación de bien público.
- El turismo desde el prisma del bien público.
- Promoción de salud.
El evento es parte de las celebraciones por las seis décadas de la Casa de Altos Estudios y es organizado por el Departamento de Comunicación Social adscrito a la Facultad de Psicología.
Los participantes exponen y debaten sus experiencias sobre el tema de la comunicación de bien público y su papel en la formación de una actitud crítica y transformadora en las personas con lo que se pretende estimular el desarrollo de ideas creativas, y acopiar experiencias que permitan sistematizar las mejores prácticas en este campo.
En la presente edición participan estudiantes y profesionales de la Comunicación Social, carreras afines al perfil del comunicador tales como la Psicología, el Periodismo, la Sociología, el Turismo y la Arquitectura) y otros esoecialistas afines que sienten interés en colaborar con proyectos de mejoramiento social.
El evento se desarrolla en forma de ponencias sobre diagnósticos y campañas, estrategias y planes de acción, productos audiovisuales así como producciones gráficas sobre alguno de los siguientes temas:
- El tratamiento de la comunicación de bien público en los medios de comunicación.
- El urbanismo en la comunicación de bien público.
- La comunicación de bien público de crisis o en tiempos de crisis.
- El medio ambiente en la comunicación de bien público.
- El turismo desde el prisma del bien público.
- Promoción de salud.
miércoles, 14 de marzo de 2012
Premios de patrimonio inmueble en Villa Clara
Los ganadores de la novena edición de los Premios de la provincia Villa Clara en las categorías de Conservación y Restauración de Monumentos fueron entregados durante una actividad realizada en el Hostal “Auténtica Pérgola” en la Calle Luis Estévez de la ciudad Santa Clara.
La Iglesia Católica “Nuestra señora de los Dolores” del municipio Santo Domingo se alzó con el Premio en Restauración en atención a lo que el jurado calificó como “un delicado y respetuoso trabajo de rehabilitación ejecutado con rigurosa calidad en beneficio de la recuperación de su arquitectura y la adecuada labor de restitución e inserción de nuevos elementos con respeto y armonioso diálogo en virtud de una correcta lectura evolutiva del inmueble”
El edificio de esa Iglesia constituye un significativo exponente del neoclásico local aplicado a la arquitectura religiosa y se encontraba en un profundo proceso de deterioro constructivo.
El Cine “Sagua” de la ciudad Sagua la Grande obtuvo el Premio en Conservación por “el esmero y preocupación en el cuidado de conservar la originalidad de la edificación, tanto en su expresión formal como funcional, logrando preservar un valioso exponente de la arquitectura del movimiento moderno de la localidad enmarcado dentro del estilo brutalista de la arquitectura”
En esa misma categoría la mención fue para una vivienda doméstica cuya arquitectura tiene una marcada influencia ecléctica en el municipio Encrucijada mientras que igual lauro pero en restauración lo alcanzó la Sede de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC, en la ciudad costera de Caibarién.
Todas las obras premiadas son nominadas, por derecho propio, a los Premios Nacionales de iguales categorías.
Este concurso, que auspician el Centro Provincial de Patrimonio Cultural y la Unión de Arquitectos e Ingenieros de la Construcción de Cuba, UNAIC, tiene como finalidad estimular y favorecer la protección y el rescate del Patrimonio Cultural edificado de la provincia Villa Clara.
La actividad se realizó el 13 de marzo coincidiendo con el Día del Arquitecto Cubano fecha instaurada en honor al estudiante de arquitectura y mártir revolucionario José Antonio Echeverría.
Se escogió como sede al Hostal “La auténtica pérgola” pues es una hermosa edificación doméstica de la ciudad Santa Clara, que alcanzó el año pasado el Premio provincial en restauración y se alzó con una mención en el Concurso nacional constituyendo un excelente ejemplo de recuperación de un valioso exponente ecléctico santaclareño puesto en función de la actividad turística.
La Iglesia Católica “Nuestra señora de los Dolores” del municipio Santo Domingo se alzó con el Premio en Restauración en atención a lo que el jurado calificó como “un delicado y respetuoso trabajo de rehabilitación ejecutado con rigurosa calidad en beneficio de la recuperación de su arquitectura y la adecuada labor de restitución e inserción de nuevos elementos con respeto y armonioso diálogo en virtud de una correcta lectura evolutiva del inmueble”
El edificio de esa Iglesia constituye un significativo exponente del neoclásico local aplicado a la arquitectura religiosa y se encontraba en un profundo proceso de deterioro constructivo.
El Cine “Sagua” de la ciudad Sagua la Grande obtuvo el Premio en Conservación por “el esmero y preocupación en el cuidado de conservar la originalidad de la edificación, tanto en su expresión formal como funcional, logrando preservar un valioso exponente de la arquitectura del movimiento moderno de la localidad enmarcado dentro del estilo brutalista de la arquitectura”
En esa misma categoría la mención fue para una vivienda doméstica cuya arquitectura tiene una marcada influencia ecléctica en el municipio Encrucijada mientras que igual lauro pero en restauración lo alcanzó la Sede de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC, en la ciudad costera de Caibarién.
Todas las obras premiadas son nominadas, por derecho propio, a los Premios Nacionales de iguales categorías.
Este concurso, que auspician el Centro Provincial de Patrimonio Cultural y la Unión de Arquitectos e Ingenieros de la Construcción de Cuba, UNAIC, tiene como finalidad estimular y favorecer la protección y el rescate del Patrimonio Cultural edificado de la provincia Villa Clara.
La actividad se realizó el 13 de marzo coincidiendo con el Día del Arquitecto Cubano fecha instaurada en honor al estudiante de arquitectura y mártir revolucionario José Antonio Echeverría.
Se escogió como sede al Hostal “La auténtica pérgola” pues es una hermosa edificación doméstica de la ciudad Santa Clara, que alcanzó el año pasado el Premio provincial en restauración y se alzó con una mención en el Concurso nacional constituyendo un excelente ejemplo de recuperación de un valioso exponente ecléctico santaclareño puesto en función de la actividad turística.
martes, 13 de marzo de 2012
Camagua en Villa Clara
El Doctor Fernando Medrano Vireya, fundador y director de la Compañía Folklórica “Camagua” de la provincia Camagüey, dice estar muy satisfecho de la estancia de su agrupación en Villa Clara porque lo que inicialmente estaba planificado como dos funciones en el Teatro La Caridad de Santa Clara se convirtió en una mini gira que se extendió a los municipios Sagua la Grande, San Juan de los Remedios y Corralillo.
“Pero lo mejor ha sido la acogida del público que nos fue a ver en cada una de las sedes”, dice Medrano quien nota que la gente ya va conociendo la compañía e identificándola con la trayectoria prestigiosa del Grupo Maraguán del que proceden casi todos sus integrantes.
Camagua es un vocablo aborigen que da nombre a un arbusto silvestre que crece en casi toda la geografía cubana y que dio origen a la palabra Camagüey con la que se designa a la provincia natal de la compañía folklórica.
Ellos se presentaron con cuatro de las seis obras que tienen en repertorio como son “Awan” que es una danza Arará con coreografía de la Doctora Bárbara Balbina, Decana de la Facultad de Danza del Instituto Superior de Arte y “Congos trinitarios” que parte de una investigación sobre los cabildos de los congos reales de la ciudad cubana de Trinidad.
También bailaron “Cubanísimo” una coreografía del repertorio histórico de la compañía y “Caribe Soy” que parte de los bailes de la cinta y otros anglófonos de las islas del Caribe, sobre todo Jamaica, y que han sido asimilados y trasformados en diversas comunidades rurales cubanas.
Las otras dos obras del repertorio son “Homenaje” y “Por los campos de mi Cuba”.
Según Medrano la compañía está enfrascada en una etapa que combina la superación profesional y el montaje de nuevas obras dentro de su estilo de teatralización del arte danzario.
“Ahora nos encontramos impartiendo clases y técnica Yoruba y de danza contemporánea para diversificar y mejorar el nivel técnico artístico de nuestros bailarines”, explica Medrano para quien también es un reto el espectáculo que preparan para el mes de abril en el Teatro América de la Habana junto al Grupo Vocal “Los Zafiros”.
“Pero lo mejor ha sido la acogida del público que nos fue a ver en cada una de las sedes”, dice Medrano quien nota que la gente ya va conociendo la compañía e identificándola con la trayectoria prestigiosa del Grupo Maraguán del que proceden casi todos sus integrantes.
Camagua es un vocablo aborigen que da nombre a un arbusto silvestre que crece en casi toda la geografía cubana y que dio origen a la palabra Camagüey con la que se designa a la provincia natal de la compañía folklórica.
Ellos se presentaron con cuatro de las seis obras que tienen en repertorio como son “Awan” que es una danza Arará con coreografía de la Doctora Bárbara Balbina, Decana de la Facultad de Danza del Instituto Superior de Arte y “Congos trinitarios” que parte de una investigación sobre los cabildos de los congos reales de la ciudad cubana de Trinidad.
También bailaron “Cubanísimo” una coreografía del repertorio histórico de la compañía y “Caribe Soy” que parte de los bailes de la cinta y otros anglófonos de las islas del Caribe, sobre todo Jamaica, y que han sido asimilados y trasformados en diversas comunidades rurales cubanas.
Las otras dos obras del repertorio son “Homenaje” y “Por los campos de mi Cuba”.
Según Medrano la compañía está enfrascada en una etapa que combina la superación profesional y el montaje de nuevas obras dentro de su estilo de teatralización del arte danzario.
“Ahora nos encontramos impartiendo clases y técnica Yoruba y de danza contemporánea para diversificar y mejorar el nivel técnico artístico de nuestros bailarines”, explica Medrano para quien también es un reto el espectáculo que preparan para el mes de abril en el Teatro América de la Habana junto al Grupo Vocal “Los Zafiros”.
lunes, 12 de marzo de 2012
Año intenso para Aldo López-Gavilán
El pianista y compositor Aldo López-Gavilán Junco dio un recital con su música en el Teatro La Caridad de Santa Clara como parte de la primera gira nacional que realiza el talentoso concertista.
El recorrido se inició por la Sala Dolores de Santiago de Cuba y ha continuado por las ciudades Manzanillo, Bayamo, Holguín, Las Tunas y Camagüey.
Aunque López-Gavilán proviene de una familia de profesores y músicos talentosos su arte brilla con luz propia tanto en la interpretación pianística como en sus composiciones de muy diverso signo.
De ello pueden dar fe los que asistieron al concierto que el joven pero ya reconocido músico ofreció en el Caridad de Santa Clara junto al saxofonista Roberto Martínez con quien comparte la gira nacional que es la primera actividad de un año que promete ser cargado y exitoso para él.
“Me faltan todavía algunas ciudades del centro y occidente del país y después me concentraré en la terminación de un DVD con un concierto en vivo que di con la Orquesta Sinfónica Nacional y que pensamos presentar en el próximo Festival Cubadisco en el mes de mayo”, dijo López-Gavilán.
“Tengo además que continuar trabajando fuerte en la terminación del más reciente disco que solo lo he grabado pero ahora viene la post producción, la mezcla, el diseño y las palabras de presentación así como la fase de producción industrial y todo eso pienso que no termine antes del primer trimestre del próximo año”
“ Pero el proyecto que más entusiasmado me tiene, continúa diciendo el pianista, es la grabación a finales de año de otro disco con la Orquesta Sinfónica Nacional en el que interpretaré dos de los conciertos para piano más importantes que se escribieron en el siglo veinte y que corresponden al gran compositor ruso Serguei Prokofiev”
En el recital de Santa Clara, López Gavilán hizo un breve recorrido por alguno de los siete discos que ya tiene grabados con piezas iniciales como “De princesas y castillos”, “Un cubano en Londres” hasta otras más recientes entre ellas Shona y Espiral que integrarán su último disco titulado “De todos los colores y también verde”.
El recorrido se inició por la Sala Dolores de Santiago de Cuba y ha continuado por las ciudades Manzanillo, Bayamo, Holguín, Las Tunas y Camagüey.
Aunque López-Gavilán proviene de una familia de profesores y músicos talentosos su arte brilla con luz propia tanto en la interpretación pianística como en sus composiciones de muy diverso signo.
De ello pueden dar fe los que asistieron al concierto que el joven pero ya reconocido músico ofreció en el Caridad de Santa Clara junto al saxofonista Roberto Martínez con quien comparte la gira nacional que es la primera actividad de un año que promete ser cargado y exitoso para él.
“Me faltan todavía algunas ciudades del centro y occidente del país y después me concentraré en la terminación de un DVD con un concierto en vivo que di con la Orquesta Sinfónica Nacional y que pensamos presentar en el próximo Festival Cubadisco en el mes de mayo”, dijo López-Gavilán.
“Tengo además que continuar trabajando fuerte en la terminación del más reciente disco que solo lo he grabado pero ahora viene la post producción, la mezcla, el diseño y las palabras de presentación así como la fase de producción industrial y todo eso pienso que no termine antes del primer trimestre del próximo año”
“ Pero el proyecto que más entusiasmado me tiene, continúa diciendo el pianista, es la grabación a finales de año de otro disco con la Orquesta Sinfónica Nacional en el que interpretaré dos de los conciertos para piano más importantes que se escribieron en el siglo veinte y que corresponden al gran compositor ruso Serguei Prokofiev”
En el recital de Santa Clara, López Gavilán hizo un breve recorrido por alguno de los siete discos que ya tiene grabados con piezas iniciales como “De princesas y castillos”, “Un cubano en Londres” hasta otras más recientes entre ellas Shona y Espiral que integrarán su último disco titulado “De todos los colores y también verde”.
viernes, 9 de marzo de 2012
Fin de semana de lujo en el Caridad.
En una muestra más de su programación variada y de alto nivel artístico el Teatro La Caridad de Santa Clara anuncia la presentación para el domingo próximo a las nueve de la noche del afamado pianista Aldo López-Gavilán Junco.
El recital de música se suma a las ya anunciadas galas danzarias que sábado por la noche y domingo por la tarde ofrecerá en el bello y vetusto coliseo santaclareño la Compañía Folklórica “Camagua” bajo la dirección del maestro Fernando Medrano Vireya.
La presentación de López Gavilán es parte de una gira que emprende por varias ciudades cubanas entre las que como ya es tradicional está Santa Clara, y que se inició en la sala Dolores de Santiago de Cuba pasando ya por Bayamo, Manzanillo, Camagüey y Cienfuegos.
La gira la realiza en memoria de su progenitora, la reconocida pedagoga y pianista Teresita Junco Reyna, y será ocasión para que el talentoso joven, que cultiva el jazz fusión, promueva su sexto disco “De todos los colores y verde también”, que incluye once composiciones y fue grabado por el sello Colibrí.
El pianista concertista es heredero del prestigio musical heredado de su madre y de su padre, este último el prestigioso compositor y director orquestal Guido López-Gavilán de quienes recibió las primeras enseñanzas en el arte.
En su ya fecunda carrera musical Aldo López-Gavilán ha ofrecido recitales en importantes salas como el teatro Auditórium Amadeo Roldán de la Habana, la Sala Teresa Carreño de Caracas y en eventos como el Royal Festival Hall de Londres, compartiendo con intérpretes de la talla del pianista y jazzista Chucho Valdés.
Tiene varios discos compactos grabados con actuaciones y obras de su autoría y ha sido merecedor de importantes premios como Primer Premio en dos ediciones consecutivas del Jack Samuel Piano Competion, Londres; Premio del concurso de improvisación Gladys Puttick Memorial Prize Competition, Londres, 2000; Premio en el Danny Kay’s Children Competition, organizado por la Unicef; Laureado en el Concurso Internacional Cittá di Senigalia, Italia; Primer Premio en el Concurso Teresa Carreño, Venezuela; y Primer Premio. Anthony Lindsay prize for Pianoforte Playing, Londres, 2000.
El recital de música se suma a las ya anunciadas galas danzarias que sábado por la noche y domingo por la tarde ofrecerá en el bello y vetusto coliseo santaclareño la Compañía Folklórica “Camagua” bajo la dirección del maestro Fernando Medrano Vireya.
La presentación de López Gavilán es parte de una gira que emprende por varias ciudades cubanas entre las que como ya es tradicional está Santa Clara, y que se inició en la sala Dolores de Santiago de Cuba pasando ya por Bayamo, Manzanillo, Camagüey y Cienfuegos.
La gira la realiza en memoria de su progenitora, la reconocida pedagoga y pianista Teresita Junco Reyna, y será ocasión para que el talentoso joven, que cultiva el jazz fusión, promueva su sexto disco “De todos los colores y verde también”, que incluye once composiciones y fue grabado por el sello Colibrí.
El pianista concertista es heredero del prestigio musical heredado de su madre y de su padre, este último el prestigioso compositor y director orquestal Guido López-Gavilán de quienes recibió las primeras enseñanzas en el arte.
En su ya fecunda carrera musical Aldo López-Gavilán ha ofrecido recitales en importantes salas como el teatro Auditórium Amadeo Roldán de la Habana, la Sala Teresa Carreño de Caracas y en eventos como el Royal Festival Hall de Londres, compartiendo con intérpretes de la talla del pianista y jazzista Chucho Valdés.
Tiene varios discos compactos grabados con actuaciones y obras de su autoría y ha sido merecedor de importantes premios como Primer Premio en dos ediciones consecutivas del Jack Samuel Piano Competion, Londres; Premio del concurso de improvisación Gladys Puttick Memorial Prize Competition, Londres, 2000; Premio en el Danny Kay’s Children Competition, organizado por la Unicef; Laureado en el Concurso Internacional Cittá di Senigalia, Italia; Primer Premio en el Concurso Teresa Carreño, Venezuela; y Primer Premio. Anthony Lindsay prize for Pianoforte Playing, Londres, 2000.
jueves, 8 de marzo de 2012
Camagua en el Teatro La Caridad.
La Compañía Folklórica “Camagua” que dirige el maestro Fernando Medrano Vireya se presenta este fin de semana en el Teatro La Caridad de Santa Clara con tres de las principales obras de su repertorio.
Creada como un desprendimiento en 2011 del Conjunto Artístico “Maraguán” del que también Medrano era director y fundador, “Camagua” se dedica a transferir al escenario, en impactantes espectáculos de disfrute visual y auditivo, la recreación de las tradiciones vivas en el corazón de un pueblo en el que la danza y la música son dos de sus ingredientes cardinales en su identidad.
Las funciones en el Caridad santaclareño serán el sábado por la noche y el domingo a las cinco de la tarde y en ellas presentarán las piezas “Congos trinitarios”, “ Cubanísimo” y “ Caribe soy”.
“Caribe soy” es una muestra recreada artísticamente de un hecho folklórico, debido a la significativa inmigración de jamaicanos llegados a Cuba en las primeras décadas del siglo XX, trayendo consigo su forma de vida cultural que todavía siguen practicando sus descendientes.
“Cubanísimo” es una selección de los más importantes géneros músico-danzarios populares de la isla que se articulan con pregones, que son cantos y anuncios cantados con los cuales los vendedores ambulantes venden su mercancía, se incluye la chancleta que es un baile de habilidades que establece células rítmicas.
Por su parte “Congos trinitarios” es una obra que recrea la cultura de los "congos reales" de la ciudad de "Trinidad", la cual tiene particulares características en esa región del país. Es el resultado de una investigación llevada a cabo por el conjunto, con descendientes de congos, integrantes del "Cabildo de San Antonio", y fundadores, directores y el historiador del "Conjunto Folklórico de Trinidad".
Creada como un desprendimiento en 2011 del Conjunto Artístico “Maraguán” del que también Medrano era director y fundador, “Camagua” se dedica a transferir al escenario, en impactantes espectáculos de disfrute visual y auditivo, la recreación de las tradiciones vivas en el corazón de un pueblo en el que la danza y la música son dos de sus ingredientes cardinales en su identidad.
Las funciones en el Caridad santaclareño serán el sábado por la noche y el domingo a las cinco de la tarde y en ellas presentarán las piezas “Congos trinitarios”, “ Cubanísimo” y “ Caribe soy”.
“Caribe soy” es una muestra recreada artísticamente de un hecho folklórico, debido a la significativa inmigración de jamaicanos llegados a Cuba en las primeras décadas del siglo XX, trayendo consigo su forma de vida cultural que todavía siguen practicando sus descendientes.
“Cubanísimo” es una selección de los más importantes géneros músico-danzarios populares de la isla que se articulan con pregones, que son cantos y anuncios cantados con los cuales los vendedores ambulantes venden su mercancía, se incluye la chancleta que es un baile de habilidades que establece células rítmicas.
Por su parte “Congos trinitarios” es una obra que recrea la cultura de los "congos reales" de la ciudad de "Trinidad", la cual tiene particulares características en esa región del país. Es el resultado de una investigación llevada a cabo por el conjunto, con descendientes de congos, integrantes del "Cabildo de San Antonio", y fundadores, directores y el historiador del "Conjunto Folklórico de Trinidad".
miércoles, 7 de marzo de 2012
Dos estrenos por llegar
Los grupos Guiñol de Santa Clara y Teatro Dripy dan los toques finales al montaje y ensayo de sendas obras que estrenarán en los próximos días en la capital de Villa Clara.
El Grupo Guiñol, que el 25 de mayo cumple medio siglo de fundado, tiene previsto estrenar este próximo sábado a las cuatro de la tarde la pieza titulada “El explorador” con la dirección artística de Adalberto Torrecilla.
La primera puesta se realizará en la sala del grupo, en la Calle Tristá de Santa Clara, en lo que constituirá un homenaje al recientemente fallecido Iván Jiménez, director por varias décadas del Guiñol santaclareño.
En el argumento y guión de la obra trabajaron de conjunto todos los actores del colectivo interesados en la protección del medio ambiente y los espacios urbanos donde las personas, y especialmente los niños, desarrollan sus vidas.
Una vez más el prestigioso colectivo escénico utilizará la técnica de “luz negra” con títeres de guante y varilla.
Por su parte el Grupo Teatro Dripy tiene previsto estrenar el viernes 16 de marzo a las nueve de la noche, la obra “Eva” lo que ocurrirá en la Sala “Margarita Casallas” del Centro Cultural “El Mejunje” de Santa Clara.
Con dirección general, puesta en escena, texto y música de Wilfredo Rodríguez Álvarez y las actuaciones de Ana Leidy Sánchez y Verónica Medina el estreno es parte de las celebraciones de “Dripy” por los 20 años de fundado los que se conmemoran el próximo 1 de junio.
La pieza retoma a “Eva”, emblema universal de la mujer, que en un contexto actual trata de romper ataduras y estigmas propios de comportamientos machistas que aun persisten.
Según explica el asesor teatral Juan Carlos Arencibia Rey, “en la obra, cobran vida escénica dos cuentos de Onelio Jorge Cardoso, Pájaro, Murciélago y Ratón y El cangrejo volador, que se funden en singular analogía al debate existencial de la puesta”.
“En ella la escena se muestra desde el entorno de los preteridos—un banco del parque, la parada de ómnibus—refugio de un ser que se autoconfina al mundo del desecho, pero despliega no obstante gran riqueza en valores humanos.”
El Grupo Guiñol, que el 25 de mayo cumple medio siglo de fundado, tiene previsto estrenar este próximo sábado a las cuatro de la tarde la pieza titulada “El explorador” con la dirección artística de Adalberto Torrecilla.
La primera puesta se realizará en la sala del grupo, en la Calle Tristá de Santa Clara, en lo que constituirá un homenaje al recientemente fallecido Iván Jiménez, director por varias décadas del Guiñol santaclareño.
En el argumento y guión de la obra trabajaron de conjunto todos los actores del colectivo interesados en la protección del medio ambiente y los espacios urbanos donde las personas, y especialmente los niños, desarrollan sus vidas.
Una vez más el prestigioso colectivo escénico utilizará la técnica de “luz negra” con títeres de guante y varilla.
Por su parte el Grupo Teatro Dripy tiene previsto estrenar el viernes 16 de marzo a las nueve de la noche, la obra “Eva” lo que ocurrirá en la Sala “Margarita Casallas” del Centro Cultural “El Mejunje” de Santa Clara.
Con dirección general, puesta en escena, texto y música de Wilfredo Rodríguez Álvarez y las actuaciones de Ana Leidy Sánchez y Verónica Medina el estreno es parte de las celebraciones de “Dripy” por los 20 años de fundado los que se conmemoran el próximo 1 de junio.
La pieza retoma a “Eva”, emblema universal de la mujer, que en un contexto actual trata de romper ataduras y estigmas propios de comportamientos machistas que aun persisten.
Según explica el asesor teatral Juan Carlos Arencibia Rey, “en la obra, cobran vida escénica dos cuentos de Onelio Jorge Cardoso, Pájaro, Murciélago y Ratón y El cangrejo volador, que se funden en singular analogía al debate existencial de la puesta”.
“En ella la escena se muestra desde el entorno de los preteridos—un banco del parque, la parada de ómnibus—refugio de un ser que se autoconfina al mundo del desecho, pero despliega no obstante gran riqueza en valores humanos.”
lunes, 5 de marzo de 2012
Temperamento cerró A tempo con Caturla
Con un concierto de jazz a cargo de Roberto Fonseca y su Grupo “Temperamento” concluyó en el Teatro La Caridad de Santa Clara el Décimo Sexto Festival Nacional de Música de Cámara “A tempo con Caturla” organizado por la Asociación Hermanos Saíz, AHS.
Si bien este año la participación de agrupaciones foráneas no fue tan amplia como en ediciones anteriores la Jornada “A tempo con Caturla” significó un espacio importante para el intercambio profesional entre jóvenes que se dedican a la música culta o de concierto.
Para Isayli Pérez Gonzáles, presidenta de la AHS en la provincia Villa Clara, “ lo otro que perseguimos en esta jornada es hacer que jóvenes artistas que tienen una carrera musical en ciernes o que aun no han definido bien su estilo se encuentren en directo con otros músicos, jóvenes también, pero con un prestigio y una calidad ya reconocidos”
Entre los momentos más destacados del “A tempo con Caturla” estuvieron la presentación del maestro Enrique Pérez Mesa al frente de la sinfónica villaclareña, los dos conciertos del Ensemble Vocal “Luna” y sobre todo el realizado en el Teatro La Caridad de Santa Clara por el muy reconocido grupo de jazz “Temperamento” quien dio una verdadera disertación instrumental y conceptual de una corriente jazzística que combina el latin jazz, el hip hop, la música urbana y los ritmos cubanos.
Aunque la presencia de público puede catalogarse de buena es necesario buscar los mecanismos para revitalizar la presencia de agrupaciones foráneas y de las propias de Villa Clara así como retomar la extensión de las actividades a otros municipios sobre todo San Juan de los Remedios cuna del genial compositor Alejandro García Caturla a cuya memoria se dedica el evento.
Si bien este año la participación de agrupaciones foráneas no fue tan amplia como en ediciones anteriores la Jornada “A tempo con Caturla” significó un espacio importante para el intercambio profesional entre jóvenes que se dedican a la música culta o de concierto.
Para Isayli Pérez Gonzáles, presidenta de la AHS en la provincia Villa Clara, “ lo otro que perseguimos en esta jornada es hacer que jóvenes artistas que tienen una carrera musical en ciernes o que aun no han definido bien su estilo se encuentren en directo con otros músicos, jóvenes también, pero con un prestigio y una calidad ya reconocidos”
Entre los momentos más destacados del “A tempo con Caturla” estuvieron la presentación del maestro Enrique Pérez Mesa al frente de la sinfónica villaclareña, los dos conciertos del Ensemble Vocal “Luna” y sobre todo el realizado en el Teatro La Caridad de Santa Clara por el muy reconocido grupo de jazz “Temperamento” quien dio una verdadera disertación instrumental y conceptual de una corriente jazzística que combina el latin jazz, el hip hop, la música urbana y los ritmos cubanos.
Aunque la presencia de público puede catalogarse de buena es necesario buscar los mecanismos para revitalizar la presencia de agrupaciones foráneas y de las propias de Villa Clara así como retomar la extensión de las actividades a otros municipios sobre todo San Juan de los Remedios cuna del genial compositor Alejandro García Caturla a cuya memoria se dedica el evento.
El Heraldo en la Universidad Central
Cuatro conferencias conformarán el programa del Taller “El Heraldo” que este miércoles 7 de marzo se realizará en la Sala XXV Aniversario de la Facultad de Ciencias Económicas de la Universidad Central Marta Abreu de Las Villas, UCLV, ubicada en las afueras de la ciudad de Santa Clara.
“La economía de los Estados Unidos en los momentos actuales” a cargo del Doctor Ernesto Molina, profesor del Instituto Superior de Relaciones Internacionales, ISRI, y “Situación de los Cinco Héroes” por el Licenciado Omar Steiner, de la Delegación del Ministerio del Interior en la provincia Sancti Spiritus, son dos de las ponencias que protagonizarán el evento que se realiza como parte de las conmemoraciones por el 60 Aniversario de la UCLV y los 20 de la Cátedra Honorífica “Ernesto Che Guevara” de esa misma casa de altos estudios.
Por su parte el Licenciado Carlos Rafael Diéguez de la Emisora Radio Sancti Spiritus impartirá una conferencia sobre la llamada “Guerra Mediática” y el Doctor Néstor García, profesor del ISRI, lo hará con el tema “Situación actual de la crisis entre Cuba y Estados Unidos: factores internos y externos que influyen”.
El taller tendrá un carácter participativo pues los asistentes podrán formulas preguntas a los ponentes y también aportar su propio punto de vista sobre los temas conferenciados.
“El Heraldo” es una publicación periódica del Instituto Superior de Relaciones Internacionales de La Habana, que publica resultados de estudios relacionados con la política, la economía, las ciencias sociales, y otros temas afines ligados a las relaciones exteriores cubanas e internacionales.
Su línea editorial se fundamenta en un pensamiento del Che: “... la sensación de cumplir con el más sagrado de los deberes: luchar contra el imperialismo dondequiera que esté…”, de ahí que por lo regular sus noticias y artículos reflejan la batalla de los pueblos del mundo contra el imperio estadounidense y las situaciones internas que se desarrollan en dicha nación.
“La economía de los Estados Unidos en los momentos actuales” a cargo del Doctor Ernesto Molina, profesor del Instituto Superior de Relaciones Internacionales, ISRI, y “Situación de los Cinco Héroes” por el Licenciado Omar Steiner, de la Delegación del Ministerio del Interior en la provincia Sancti Spiritus, son dos de las ponencias que protagonizarán el evento que se realiza como parte de las conmemoraciones por el 60 Aniversario de la UCLV y los 20 de la Cátedra Honorífica “Ernesto Che Guevara” de esa misma casa de altos estudios.
Por su parte el Licenciado Carlos Rafael Diéguez de la Emisora Radio Sancti Spiritus impartirá una conferencia sobre la llamada “Guerra Mediática” y el Doctor Néstor García, profesor del ISRI, lo hará con el tema “Situación actual de la crisis entre Cuba y Estados Unidos: factores internos y externos que influyen”.
El taller tendrá un carácter participativo pues los asistentes podrán formulas preguntas a los ponentes y también aportar su propio punto de vista sobre los temas conferenciados.
“El Heraldo” es una publicación periódica del Instituto Superior de Relaciones Internacionales de La Habana, que publica resultados de estudios relacionados con la política, la economía, las ciencias sociales, y otros temas afines ligados a las relaciones exteriores cubanas e internacionales.
Su línea editorial se fundamenta en un pensamiento del Che: “... la sensación de cumplir con el más sagrado de los deberes: luchar contra el imperialismo dondequiera que esté…”, de ahí que por lo regular sus noticias y artículos reflejan la batalla de los pueblos del mundo contra el imperio estadounidense y las situaciones internas que se desarrollan en dicha nación.
martes, 28 de febrero de 2012
A fin de cuentas, la Feria.
Otra vez, y desde hace más de diez años, Santa Clara volvió a acoger en sus calles, instituciones, plazas públicas y en algún que otro rincón emblemático de la urbe a la Feria Internacional del Libro.
Es palpable e indiscutible el apoyo casi unánime del sistema institucional, cultural y colateral, al que puede calificarse como el evento más grande e importante de la cultura, en su sentido amplio, de Cuba.
Otra cosa es la acogida que los santaclareños, y muchos de los que vienen a la ciudad por ese motivo, le dieron a la feria en términos de presencia física y de participación tanto en sus actividades literarias y artísticas como en la acción, casi elemental y extendida, de comprar un libro de cualquier tipo.
En esta feria, y en por lo menos las tres últimas ediciones, aprecio que esa acogida va decayendo, aunque no en gran medida, y precisamente no por una baja en la calidad del evento sino como respuesta a la insatisfacción que el lector-cliente siente ante los puntos de venta, ya fuesen al aire libre o en las librerías profesionales.
No olvidemos que lo que realmente convierte en masiva la feria es la adquisición extensiva de libros y otros productos culturales y es también lo que deja la huella más tangible y perdurable en las personas y la familia pues esos textos van a parar, en su inmensa mayoría, a la biblioteca casera.
En mi opinión existen tres factores que inciden en esa tendencia de comportamiento. Uno es el aumento real de los precios de los libros, otro es la incapacidad casi persistente de encontrar el libro deseado, necesitado y tantas veces reclamado a lo que se une el rediseño de las prioridades financieras de las personas en la Cuba de hoy.
Aunque es real el último factor es el de menor peso porque desde hace mucho tiempo y gracias al aumento del nivel educacional y cultural del ciudadano común, la gente invierte de su peculio en el llamado consumo espiritual aunque por supuesto primero hay que alimentarse, cobijarse y vestirse, al decir de Marx.
Aunque Cuba sigue siendo uno de los países donde menos cuestan los libros, ya el estado le retiró la subvención a muchas ediciones y en otras la disminuyó sensiblemente, lo que hace que la gente piense un poquito más antes de meter la mano en el bolsillo y adquirir un libro.
Puede decirse sin embargo que en Cuba el libro, como mercancía que también es, no se “produce” principalmente para obtener ganancias pues al estado le interesa más su función educativa y cultural que la netamente mercantil.
Todo lo anterior hace que la gente deje de ir a la Feria, como lo hacían al inicio, con pocas monedas en el bolsillo para “pescar” muchos libros y regresar con una gran jaba llena de nuevos títulos.
Ahora las personas van con una idea más concreta de lo que necesitan y sobre todo de lo que pueden comprar y ahí es donde, desde hace un tiempo, chocan con la realidad de que los títulos más demandados no solo son los que más se venden sino los primeros que se agotan.
Por cientos, y hasta por miles, se pueden contar los rostros contrariados por no encontrar el diccionario que tanta falta hace para los estudiantes de la casa a quienes los maestros ponen tareas sobre el significado de palabras.
Y qué decir de los clásicos infantiles como “Había una vez”, “Corazón”, “La noche”, libros de ortografía, de cocina, “Vale la pena” del popular psicólogo Manuel Calviño y las gustadas novelas y narraciones de Daniel Chavarría y Leonardo Padura que brillaron por su ausencia en los estantes.
En esta feria dos de los libros que causaron furor fueron “Casos y cosas de la pelota” de Osvaldo Rojas Garay, un estudioso al que puede calificarse como una enciclopedia viva del béisbol y “Los hombres de negro” del cronista José Antonio Fulgueiras este último sobre los árbitros del deporte nacional cubano.
Sin embargo puede calificarse como una hazaña de tumulto haber adquirido uno de esos títulos y hasta la policía tuvo que intervenir en una de las presentaciones y venta de esos libros, aunque cada uno valía 20 pesos cubanos.
Incluso hay libros de Fidel Castro que la gente desea tener y leer y tampoco llegaron.
No hay que ser un experto en literatura ni en marketing editorial para saber que esos títulos y otros muchos son los más demandados y necesitados por el lector actual cubano y sin embargo, aunque se ha planteado una y otra vez, su presencia es escasa y vemos los estantes llenos de otros textos que si bien tienen calidad literaria y de otra índole no son tan reclamados.
Por esas razones y por otras que quizás ignoro este año solo vi grandes colas y aglomeraciones el primer día ferial y el resto de las cinco jornadas que duró el evento siempre había personas merodeando las carpas y librerías no las llenaban.
Este es un fenómeno peligroso pues genera descontento entre los lectores clientes y algo peor apatía hacia el más grande y mejor evento cultural del país.
Si no hay libros suficientes, libros demandados digo, para cinco días de feria pues que se reduzcan los puntos de venta o los días feriales pero algo hay, había, que hacer ya.
Todo lo contrario puedo decir del resto de los programas de la feria santaclareña cuyo nivel literario, artístico y profesional no cede a ninguna otra realizada en la isla, incluyendo la versión habanera.
A la participación de grandes escritores e investigadores como Zoila Lapique, Ambrosio Fornet, Abel Prieto, Jesús David Curbelo, Francisco López Sacha, Fernando Martínez Heredia, Rolando Rodríguez y Félix Sánchez entre otros se suma la de los muchos y talentosos creadores villaclareños que fueron dignos anfitriones conduciendo las presentaciones de nuevos título y otras actividades de promoción literaria.
Lo mismo puede decirse de las editoriales villaclareñas “Capiro” y “Sed de Belleza” con más de 50 títulos presentados así como las acciones literarias y culturales desarrolladas en las áreas destinadas a los niños, adolescentes, jóvenes y las seis conferencias y talleres teóricos realizados en el Centro de Patrimonio Cultural.
La Feria se debate entonces en la dicotomía innecesaria entre un excelente evento literario cultural y una venta masiva de libros que no escucha a sus clientes, pecado mortal de todo mercado.
El primero de esos rostros debe mantenerse para orgullo de los santaclareños y bien de nuestra cultura. El segundo debe y puede mejorarse porque de una Feria del Libro, se recuerda el encanto y
queda el sedimento espiritual del encuentro con el escritor pero lo que más queda, porque se usa, se necesita y se lee, es eso, el libro.
Es palpable e indiscutible el apoyo casi unánime del sistema institucional, cultural y colateral, al que puede calificarse como el evento más grande e importante de la cultura, en su sentido amplio, de Cuba.
Otra cosa es la acogida que los santaclareños, y muchos de los que vienen a la ciudad por ese motivo, le dieron a la feria en términos de presencia física y de participación tanto en sus actividades literarias y artísticas como en la acción, casi elemental y extendida, de comprar un libro de cualquier tipo.
En esta feria, y en por lo menos las tres últimas ediciones, aprecio que esa acogida va decayendo, aunque no en gran medida, y precisamente no por una baja en la calidad del evento sino como respuesta a la insatisfacción que el lector-cliente siente ante los puntos de venta, ya fuesen al aire libre o en las librerías profesionales.
No olvidemos que lo que realmente convierte en masiva la feria es la adquisición extensiva de libros y otros productos culturales y es también lo que deja la huella más tangible y perdurable en las personas y la familia pues esos textos van a parar, en su inmensa mayoría, a la biblioteca casera.
En mi opinión existen tres factores que inciden en esa tendencia de comportamiento. Uno es el aumento real de los precios de los libros, otro es la incapacidad casi persistente de encontrar el libro deseado, necesitado y tantas veces reclamado a lo que se une el rediseño de las prioridades financieras de las personas en la Cuba de hoy.
Aunque es real el último factor es el de menor peso porque desde hace mucho tiempo y gracias al aumento del nivel educacional y cultural del ciudadano común, la gente invierte de su peculio en el llamado consumo espiritual aunque por supuesto primero hay que alimentarse, cobijarse y vestirse, al decir de Marx.
Aunque Cuba sigue siendo uno de los países donde menos cuestan los libros, ya el estado le retiró la subvención a muchas ediciones y en otras la disminuyó sensiblemente, lo que hace que la gente piense un poquito más antes de meter la mano en el bolsillo y adquirir un libro.
Puede decirse sin embargo que en Cuba el libro, como mercancía que también es, no se “produce” principalmente para obtener ganancias pues al estado le interesa más su función educativa y cultural que la netamente mercantil.
Todo lo anterior hace que la gente deje de ir a la Feria, como lo hacían al inicio, con pocas monedas en el bolsillo para “pescar” muchos libros y regresar con una gran jaba llena de nuevos títulos.
Ahora las personas van con una idea más concreta de lo que necesitan y sobre todo de lo que pueden comprar y ahí es donde, desde hace un tiempo, chocan con la realidad de que los títulos más demandados no solo son los que más se venden sino los primeros que se agotan.
Por cientos, y hasta por miles, se pueden contar los rostros contrariados por no encontrar el diccionario que tanta falta hace para los estudiantes de la casa a quienes los maestros ponen tareas sobre el significado de palabras.
Y qué decir de los clásicos infantiles como “Había una vez”, “Corazón”, “La noche”, libros de ortografía, de cocina, “Vale la pena” del popular psicólogo Manuel Calviño y las gustadas novelas y narraciones de Daniel Chavarría y Leonardo Padura que brillaron por su ausencia en los estantes.
En esta feria dos de los libros que causaron furor fueron “Casos y cosas de la pelota” de Osvaldo Rojas Garay, un estudioso al que puede calificarse como una enciclopedia viva del béisbol y “Los hombres de negro” del cronista José Antonio Fulgueiras este último sobre los árbitros del deporte nacional cubano.
Sin embargo puede calificarse como una hazaña de tumulto haber adquirido uno de esos títulos y hasta la policía tuvo que intervenir en una de las presentaciones y venta de esos libros, aunque cada uno valía 20 pesos cubanos.
Incluso hay libros de Fidel Castro que la gente desea tener y leer y tampoco llegaron.
No hay que ser un experto en literatura ni en marketing editorial para saber que esos títulos y otros muchos son los más demandados y necesitados por el lector actual cubano y sin embargo, aunque se ha planteado una y otra vez, su presencia es escasa y vemos los estantes llenos de otros textos que si bien tienen calidad literaria y de otra índole no son tan reclamados.
Por esas razones y por otras que quizás ignoro este año solo vi grandes colas y aglomeraciones el primer día ferial y el resto de las cinco jornadas que duró el evento siempre había personas merodeando las carpas y librerías no las llenaban.
Este es un fenómeno peligroso pues genera descontento entre los lectores clientes y algo peor apatía hacia el más grande y mejor evento cultural del país.
Si no hay libros suficientes, libros demandados digo, para cinco días de feria pues que se reduzcan los puntos de venta o los días feriales pero algo hay, había, que hacer ya.
Todo lo contrario puedo decir del resto de los programas de la feria santaclareña cuyo nivel literario, artístico y profesional no cede a ninguna otra realizada en la isla, incluyendo la versión habanera.
A la participación de grandes escritores e investigadores como Zoila Lapique, Ambrosio Fornet, Abel Prieto, Jesús David Curbelo, Francisco López Sacha, Fernando Martínez Heredia, Rolando Rodríguez y Félix Sánchez entre otros se suma la de los muchos y talentosos creadores villaclareños que fueron dignos anfitriones conduciendo las presentaciones de nuevos título y otras actividades de promoción literaria.
Lo mismo puede decirse de las editoriales villaclareñas “Capiro” y “Sed de Belleza” con más de 50 títulos presentados así como las acciones literarias y culturales desarrolladas en las áreas destinadas a los niños, adolescentes, jóvenes y las seis conferencias y talleres teóricos realizados en el Centro de Patrimonio Cultural.
La Feria se debate entonces en la dicotomía innecesaria entre un excelente evento literario cultural y una venta masiva de libros que no escucha a sus clientes, pecado mortal de todo mercado.
El primero de esos rostros debe mantenerse para orgullo de los santaclareños y bien de nuestra cultura. El segundo debe y puede mejorarse porque de una Feria del Libro, se recuerda el encanto y
queda el sedimento espiritual del encuentro con el escritor pero lo que más queda, porque se usa, se necesita y se lee, es eso, el libro.
domingo, 26 de febrero de 2012
Ambrosio en la Feria de Santa Clara
La obra y la presencia física del ensayista, guionista de cine, narrador y crítico literario Ambrosio Fornet protagonizaron el penúltimo día de la 21 Feria Internacional del Libro en Santa Clara.
El Premio Nacional de Literatura 2009 participó en la presentación de sus libros “Narrar la Nación” y “Rutas críticas” realizada en la mañana por el escritor Jorge Ángel Hernández Pérez en el Museo de Artes Decorativas.
Por la tarde Fornet compartió pasajes de su vida y de su amplia y fecunda trayectoria literaria con el escritor Yamil Díaz Gómez en un encuentro que tuvo por sede el Foro Agesta de la Casona de la UNEAC de Santa Clara.
Allí, entre canciones trovadorescas interpretadas por el talentoso cantautor Eduardo Sosa, se conversó sobre los caminos que llevaron a Ambrosio Fornet a convertirse en uno de los protagonistas editoriales de la Cuba de las décadas de los sesenta y setenta del siglo pasado mientras desarrollaba también una obra crítica y ensayística imprescindible para la literatura cubana.
Durante esa actividad el Poder Popular de Santa Clara entregó al gran literato la condición de Huésped Distinguido de la Ciudad, reconocimiento que Fornet recibió visiblemente emocionado y sorprendido y ante lo que solo dijo “lo acepto con mucho honor pues Santa Clara es una ciudad que me quiere más de lo que merezco y a la también quiero pero no tanto como ella merece”.
También Fornet leyó el primer cuento de un reciente libro de cuentos suyos que se titula “Yo no vi na” y comentó que a la altura de sus casi ochenta años le gustaría completar el proyecto “El libro en Cuba” hasta la década de 30 del siglo pasado ya que terminó la investigación sobre la historia del movimiento editorial correspondiente al siglo XIX en la isla.
Junto a la investigadora Zoila Lapique Becali, Ambrosio Fornet es una de las personalidades a las que está dedicada la Edición 21 de la Feria Internacional del Libro en Cuba.
El Premio Nacional de Literatura 2009 participó en la presentación de sus libros “Narrar la Nación” y “Rutas críticas” realizada en la mañana por el escritor Jorge Ángel Hernández Pérez en el Museo de Artes Decorativas.
Por la tarde Fornet compartió pasajes de su vida y de su amplia y fecunda trayectoria literaria con el escritor Yamil Díaz Gómez en un encuentro que tuvo por sede el Foro Agesta de la Casona de la UNEAC de Santa Clara.
Allí, entre canciones trovadorescas interpretadas por el talentoso cantautor Eduardo Sosa, se conversó sobre los caminos que llevaron a Ambrosio Fornet a convertirse en uno de los protagonistas editoriales de la Cuba de las décadas de los sesenta y setenta del siglo pasado mientras desarrollaba también una obra crítica y ensayística imprescindible para la literatura cubana.
Durante esa actividad el Poder Popular de Santa Clara entregó al gran literato la condición de Huésped Distinguido de la Ciudad, reconocimiento que Fornet recibió visiblemente emocionado y sorprendido y ante lo que solo dijo “lo acepto con mucho honor pues Santa Clara es una ciudad que me quiere más de lo que merezco y a la también quiero pero no tanto como ella merece”.
También Fornet leyó el primer cuento de un reciente libro de cuentos suyos que se titula “Yo no vi na” y comentó que a la altura de sus casi ochenta años le gustaría completar el proyecto “El libro en Cuba” hasta la década de 30 del siglo pasado ya que terminó la investigación sobre la historia del movimiento editorial correspondiente al siglo XIX en la isla.
Junto a la investigadora Zoila Lapique Becali, Ambrosio Fornet es una de las personalidades a las que está dedicada la Edición 21 de la Feria Internacional del Libro en Cuba.
sábado, 25 de febrero de 2012
Quédate Abel, zarapiqueando en Santa Clara.
Guardada como una sentencia cómplice entre amigos. admiradores y autoridades la decisión de otorgar en Villa Clara un reconocimiento a Abel Prieto Jiménez, narrador y Ministro de Cultura, rompió el celofán del silencio anoche en el amplio y bello patio de la Casona que la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC, tiene en la calle Máximo Gómez de Santa Clara.
Sucede que todos saben de la modestia sin alardes de moralidad y de la sencillez picante de la cubanía con que calza y camina por la vida y el trabajo el alto, melenudo y sonriente intelectual nacido hace 62 años en Pinar del Rio, al occidente de Cuba.
Por eso se lo tenían callado, no por el temor a un rechazo del ministro amigo de tantos artistas e intelectuales pues Abel no es de los que hace desplantes ni pone zancadillas a los amigos, sino porque quizás se empeñara en convencerlos de que lo dejaran para más adelante, que a esa hora de la noche ya estaba muy cansado por la dura jornada del día o simplemente que lo dejaran para cuando cesara en su larga, y fecunda digo yo, función de titular de cultura en un país tan cultural.
Pero ya todos habían decidido hacerlo y le tendieron una trampa en un lugar al que él siempre llega cuando viene a Santa Clara: la Casona de la UNEAC de la que él es también un mecenas.
Y como se trata de un personaje, que sin creerse personalidad, se ha pasado la vida y los cargos rompiendo esquemas y confabulándose para el bien, pues entonces había que prescindir del formalismo de la lectura de la resolución del Gobierno Provincial, de los por tantos y por cuantos que le habrían machacado los oídos al ministro al recordarle el exitoso y tortuoso camino de su titularidad y le habrían avivado la “sana envidia” al constatar en su currículum mucho menos libros de los que hubiera querido, y podido, escribir y publicar.
Entonces apareció una idea tan singular como salvadora nacida de la mente inquieta de Ramón Silverio, ese ministro sin cartera de la promoción cultural en la república de todos que es El Mejunje, que consistió en una carta abierta de los intelectuales, artistas, escritores, directivos y gente buena que ama, respeta y admira al escritor y gran promotor cultural Abel Prieto Jiménez, quien también y para bien, es el Ministro de Cultura de Cuba.
Contando con su inocencia, y bajo las estrellas de una noche fresca y nueva de febrero, le leyeron la carta en la que, más que comunicarle la distinción oficial, le hacían una invitación tan honesta como físicamente imposible: quédate Abel, en Santa Clara.
Por supuesto nadie le pedía al amigo ministro que se mudara a la más central de las ciudades cubanas, ni que dejara su hogar habanero capitalino para cobijarse en uno a la vera de las estrechas calles santaclareñas, ni mucho menos que abandonara la “pinareñidad” que él asume con tanto orgullo como humor, no, nadie pedía eso.
Quédate Abel, en Santa Clara, era simplemente la forma sencilla, sincera y fraterna de invitarlo a que siguiera compartiendo, y porqué no apoyando hasta donde pueda, los sueños y obras artísticas y humanas de una ciudad, una provincia, un lugar de Cuba al que lo unen tantos lazos de trabajo y sentimiento, y donde su proyección de ministro y escritor encontró oídos y manos receptivas en creadores y autoridades.
Quédate Abel, en Santa Clara, decía varias veces aquella carta rompiendo el silencio de la noche y de todos y encajándose en la mirada callada de un invitado tan indefenso como agradecido.
Y como dolía saber la irrealidad tangible de la propuesta apareció entonces otro ofrecimiento tan comprometedor como la invitación de la carta y es que aceptara, llevara, la Distinción Zarapico, que es el máximo galardón cultural de Villa Clara en recordación de aquel otro ministro sin cartera de la cultura esencial de los cubanos que fue Samuel Feijoo, aquel que se enorgullecía de ser un sensible zarapico.
Entonces el alto y melenudo hombre, escritor y ministro se acercó a Aida Ida Morales, una vieja maestra de la plástica santaclareña, alumna hasta la médula de Feijoo quien le obsequiara un cuadro donde estaba dibujado un bicho rarísimo, no se sabe si un güije, una madre de agua o quizá el propio Abel visto en el espejo imprevisible del ajiaco cubano.
Todos aplaudimos aunque sabíamos que “no se iba a quedar”
Entonces nos dijo “ Lo recibo con mucho orgullo, esta es una ciudad trascendente y visitar a Villa Clara resulta una alegría infinita”
Al final y para invitarlo otra vez, nos quedamos escuchando al Cuarteto de Maykel y su fabulosa cantante Mayela.
Después todos nos fuimos con la invitación sin respuesta, pero con la certeza de en algún rincón de su casa o su oficina se mirará en el cuadro, quizá su retrato, como recordándole que lo esperamos así, zarapiqueando en Santa Clara.
Sucede que todos saben de la modestia sin alardes de moralidad y de la sencillez picante de la cubanía con que calza y camina por la vida y el trabajo el alto, melenudo y sonriente intelectual nacido hace 62 años en Pinar del Rio, al occidente de Cuba.
Por eso se lo tenían callado, no por el temor a un rechazo del ministro amigo de tantos artistas e intelectuales pues Abel no es de los que hace desplantes ni pone zancadillas a los amigos, sino porque quizás se empeñara en convencerlos de que lo dejaran para más adelante, que a esa hora de la noche ya estaba muy cansado por la dura jornada del día o simplemente que lo dejaran para cuando cesara en su larga, y fecunda digo yo, función de titular de cultura en un país tan cultural.
Pero ya todos habían decidido hacerlo y le tendieron una trampa en un lugar al que él siempre llega cuando viene a Santa Clara: la Casona de la UNEAC de la que él es también un mecenas.
Y como se trata de un personaje, que sin creerse personalidad, se ha pasado la vida y los cargos rompiendo esquemas y confabulándose para el bien, pues entonces había que prescindir del formalismo de la lectura de la resolución del Gobierno Provincial, de los por tantos y por cuantos que le habrían machacado los oídos al ministro al recordarle el exitoso y tortuoso camino de su titularidad y le habrían avivado la “sana envidia” al constatar en su currículum mucho menos libros de los que hubiera querido, y podido, escribir y publicar.
Entonces apareció una idea tan singular como salvadora nacida de la mente inquieta de Ramón Silverio, ese ministro sin cartera de la promoción cultural en la república de todos que es El Mejunje, que consistió en una carta abierta de los intelectuales, artistas, escritores, directivos y gente buena que ama, respeta y admira al escritor y gran promotor cultural Abel Prieto Jiménez, quien también y para bien, es el Ministro de Cultura de Cuba.
Contando con su inocencia, y bajo las estrellas de una noche fresca y nueva de febrero, le leyeron la carta en la que, más que comunicarle la distinción oficial, le hacían una invitación tan honesta como físicamente imposible: quédate Abel, en Santa Clara.
Por supuesto nadie le pedía al amigo ministro que se mudara a la más central de las ciudades cubanas, ni que dejara su hogar habanero capitalino para cobijarse en uno a la vera de las estrechas calles santaclareñas, ni mucho menos que abandonara la “pinareñidad” que él asume con tanto orgullo como humor, no, nadie pedía eso.
Quédate Abel, en Santa Clara, era simplemente la forma sencilla, sincera y fraterna de invitarlo a que siguiera compartiendo, y porqué no apoyando hasta donde pueda, los sueños y obras artísticas y humanas de una ciudad, una provincia, un lugar de Cuba al que lo unen tantos lazos de trabajo y sentimiento, y donde su proyección de ministro y escritor encontró oídos y manos receptivas en creadores y autoridades.
Quédate Abel, en Santa Clara, decía varias veces aquella carta rompiendo el silencio de la noche y de todos y encajándose en la mirada callada de un invitado tan indefenso como agradecido.
Y como dolía saber la irrealidad tangible de la propuesta apareció entonces otro ofrecimiento tan comprometedor como la invitación de la carta y es que aceptara, llevara, la Distinción Zarapico, que es el máximo galardón cultural de Villa Clara en recordación de aquel otro ministro sin cartera de la cultura esencial de los cubanos que fue Samuel Feijoo, aquel que se enorgullecía de ser un sensible zarapico.
Entonces el alto y melenudo hombre, escritor y ministro se acercó a Aida Ida Morales, una vieja maestra de la plástica santaclareña, alumna hasta la médula de Feijoo quien le obsequiara un cuadro donde estaba dibujado un bicho rarísimo, no se sabe si un güije, una madre de agua o quizá el propio Abel visto en el espejo imprevisible del ajiaco cubano.
Todos aplaudimos aunque sabíamos que “no se iba a quedar”
Entonces nos dijo “ Lo recibo con mucho orgullo, esta es una ciudad trascendente y visitar a Villa Clara resulta una alegría infinita”
Al final y para invitarlo otra vez, nos quedamos escuchando al Cuarteto de Maykel y su fabulosa cantante Mayela.
Después todos nos fuimos con la invitación sin respuesta, pero con la certeza de en algún rincón de su casa o su oficina se mirará en el cuadro, quizá su retrato, como recordándole que lo esperamos así, zarapiqueando en Santa Clara.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
